Essentials: SHUSHU/TONG 创始人 Tongtong 分享必备单品

Hypebeast

保存

对很多人来说，SHUSHU/TONG 早已不需要被反复介绍。它用一种带着偏移的甜美，重新书写了关于「少女」的想象，在轻盈之外，更多的是暧昧复杂，甚至带一点不稳定的模糊地带。而品牌之外，这次的 Essentials 栏目我们可以清晰地看到创始人之一的 Tongtong 是如何将理性的生活秩序与感性的审美偏向交织在一起。

Hypebeast

她带来的是一些围绕日常运转与身体状态有关的习惯，那些在不知不觉中被反复使用、逐渐沉淀下来的东西，是一种长期被身体和审美直觉校准过的选择。某种程度上，这也对应着她对 SHUSHU/TONG 的理解：所谓少女，并不是一个被定义好的形象，而是一种持续发生的状态，关于不确定性，以及在反复选择中慢慢形成的自我。

热水壶/针灸针/刮痧板

Hypebeast

从右往左看，这一组是我随身一定会带的东西：牛角刮痧板、针灸针和保温杯。我一直身体不太好，所以慢慢就养成了随时调理自己的习惯。
之前有一位一直帮我调理身体的医生，教了我一些比较基础的针灸方法，让我可以在不舒服的时候自己处理一下。后来我就开始随身带针，有时候在秀场后台、飞行途中，甚至工作间隙，如果状态不太好，我都会给自己扎一下。主要是扎腿上的一个穴位，叫「足三里」，可以把它理解成一个和胃相关的开关，当整个人很胀、不舒服的时候，刺激这个位置，就像是给胃做了一个按摩，会缓解得很快。至于保温杯，里面一般都是苹果水或者一些偏养生的热水，对我来说也是日常的一部分。

上海迪士尼乐园「疯狂动物城」主题纪念笔

Hypebeast

这支笔是我在迪士尼买的，当时看到就觉得一定要带走。它最有意思的地方是上面那个甜甜圈，是可以按动、会上下动的，有点像一个小机关。我当时还开玩笑说，要用这支笔去签所有的报销单和合同。它已经跟了我两三年了，是在《疯狂动物城》刚开园那段时间买的。虽然是一个很小的东西，但一直留在身边，也变成了一种习惯。

NOEVIR 精纯蜜粉散粉

Hypebeast

这是我一直在用的一款散粉，其实已经用了很久。价格确实不便宜，大概在 980 左右，但我会觉得它是值得的那种东西。我平时不太喜欢完整地化妆，最多就是涂个口红、加一点腮红，然后直接上这个散粉。它会让整个人看起来像是有化妆，但又不是很明显，是一种很自然的状态，这一点我还挺喜欢的。

iPhone 7

Hypebeast

这是一部很旧的手机，当时没有以旧换新的习惯，所以就一直留了下来。前两年突然发现，它拍照的效果很像 CCD，相当于是意外开发出了一个新的用途。一开始它只是一个闲置设备，比如用来处理一些工作软件之类的，但后来我们会在秀场后台用它拍照。虽然电池已经不太行了，需要一直连着充电宝用，但拍出来的效果很好，大家也都挺喜欢用这部手机拍。某种程度上，它从一个要被淘汰的设备，变成了一个带有特定影像风格的工具，这一点还挺有意思的。

Tongtong

你会随身携带的物品通常会有什么共同点？

出门必带。

你有什么冷门的乐趣吗？

针灸。我对中医很感兴趣，也经常去做针灸，所以最近很爱研究针灸。

你个人觉得成年和少女之间最有趣的交界点在哪里？

对我来说，「少女」是一种能持续一生的状态。少女是女性从孩童转变为成年时的状态，它往往意味着大量的变化历程、非常多的不确定性、非常多的可能性，而这些不仅只是少女阶段的经历，而是每个女性一生都会一直面对的叙事。不是每一个系列的 SHUSHU/TONG 女主人公都是少女的年纪，但她们一定有着少女所指向的特质。所以，最让我着迷的，不是成年和少女之间某个明确的交界点，而是这两种身份之间是非常暧昧与模糊的。

Tongtong

在你个人的审美系统里，有什么东西是别人觉得丑，但你却觉得充满美感的？

暂时很难想到——我觉得审美是很包容和多元的，我觉得美的东西，即使再小众，也一定有很多其他人会共鸣。

一件物品要具备什么样的特质，才能在你的生活中长期存在？

能给我一些细微情绪共振的物品，比如我的签字笔，是我在上海迪士尼乐园的《疯狂动物城》主题区刚刚开业时去买到的，我一直觉得它很可爱，自从买了它以后，我所有的文件签名都是用它完成的。我的日常生活有非常多这些微小的仪式感的瞬间。

Tongtong

作为 co-founder，你现在判断一个系列对不对，更多看自己喜欢、团队反馈，还是市场反应？

「对不对」是一个比较难界定的问题，对于我来说，每个系列都是我们在那个阶段自己最喜欢的。在设计上，我和 Shushu 都更关注我们自己的直觉和感受。

SHUSHU/TONG 一直被形容为少女感，你会有审美疲劳想要拥抱粗粝的时刻吗？

SHUSHU/TONG一直都不是单纯又甜美的，我们每次都形容 SHUSHU/TONG 女孩是 cute but twisted，所以我们也一直在尝试和传统上的少女气质不一样的材质和设计，探索如何将少女的叙事进一步延展。比如，我们几乎每一季都会有西装外套；SS26 系列我们使用了大量做旧的工艺，擦色皮料、卷边衣领、线头；AW26 系列尝试了褶皱面料和具有破碎感的印花图案。

Shushu/Tong

这次加入男装/更中性的表达，对你来说更像是一个新方向，还是品牌自然延伸出来的一步？做男装时，你最想保留的 SHUSHU/TONG 标识是什么？

是根植于这一季的故事，自然延展出来的展示方式。这次由男模演绎的几个 Look 其实只是在系列开发过程中风格更中性的款式，我们暂时没有开启男装线的计划。我们这一季的主题讨论的是身份构建与表演性，我们自然而然地想到，用不一样性别的身体来展开另一个维度的讨论。如果之后要做男装的话，我觉得肯定会持续我们对于身份议题的讨论：与传统男性气质相悖的柔软与流动感会是一个可能的方向。

你会怎么判断品牌的审美是在稳定建立还是自我重复？

是否还有动力去探索同一个问题的不同答案。对于我们来说，SHUSHU/TONG 每一季都是从一个稳定的叙事出发，但是去到不同的语境中，从而迸发不一样的火花。对我们来说，这是稳定建立品牌审美的方式。