Haider Ackermann 携手 Canada Goose 推出 Featherlight 胶囊系列:一件外套卸下整个世界的沉重
在这次独家对谈中,这位前瞻设计师分享他如何以诗意轻盈与几何电流,回应当下世界的沉重与压迫感。
顺应季节更替所带来的澎湃推力,Haider Ackermann 与 Canada Goose 正在重新想像外套的心理层面。针对 Spring/Summer 2026「Snow Goose」胶囊系列,Ackermann 直接回应当代世界的「沉重」与动荡,以纯粹轻盈为根基构筑服装。这个系列重新定义「环境防护」,不再将外套视为拘束的防御盔甲,而是视作一层让人得以自在呼吸、自由伸展,并自信拥抱周遭世界的动态第二层肌肤。
「这是一场介乎保护与自由之间的静默对话。」Ackermann 如此形容,强调的是一种毋须喧哗与多余噪音,却依然强烈在场的存在感。为捕捉这股饱满而直觉的精神,由 Tim Elkaïm 掌镜、并邀来 Aluel Keror、Saliou Diagne、Nyawurth Chuol 与 Chubath Ngok 演绎的形象企划,突显服装如何主动回应光影、姿态与人体能量。完整系列运用轻盈拼色风褛与贴身弹性上衣,勾勒独特轮廓。超越单一机能安全层面,Ackermann 透过反光细节注入带有现代感的「几何电流」,在由 Bright Pink、Dark Umber、Azurite Blue 与 Bright Coral 等自然意象延伸而来的鲜明色盘上,筑起结构分明、带点科技感节奏的视觉语言。
系列在物料选择上,无缝衔接 Ackermann 诗意奢华的背景与 Canada Goose 强悍、经远征考验的品牌 DNA。亮眼单品如 Celestia Jacket——一件极致轻盈的绗缝衬衫式外套——采用防泼水处理的混纺丝质面料,这种布料因同时天然、优雅且格外坚韧,而备受 Ackermann 推崇。本次发售亦带来采用三层尼龙防撕裂结构并配以压胶防风设计的 Merge Jacket,并从品牌档案中取出战术风格的 Mirage Jacket。应对多变天候的完整阵容,则由高透气的 Orren Jacket、轻盈的 Flux Shorts 以及彷若第二层肌肤的 Apex Leggings 补足。最终,SS26 胶囊系列呈现的是一座当代衣橱,不只为在难以预测的气候中存活而生,更为在其中持续优雅而充满动态地活跃而打造。在备受期待的正式登场前,我们与设计师深谈,探索如何在高级时装表达与高性能生存机能服之间游走与碰撞。详见以下访谈。
Hypebeast:在设计外套时,「保护」通常意味着厚重的屏障,但这个胶囊系列却聚焦于轻盈,并让服装宛如第二层肌肤。你是如何将天候机能服,从一种防御性的存在,转化为主动鼓励身体移动的载体?
Haider Ackermann:我不想谈政治,但我们活在一个相当暴力、极端、沉重且非常令人不安的世界。生活本身就让人感到压力沉重,你打开新闻,这些事情便直接迎面而来。所以,也许我只是非常需要一点轻盈,那意味着你想要呼吸、想要有空气、想要移动,你会想把手举向天空,就这样,单纯地深深呼吸。这个系列更多是来自于对当下世界沉重处境的感受,而我的反应是:「好,我们必须变得轻盈。」我需要确信自己能够呼吸、能够移动,而不是被封闭起来。
这个胶囊系列在物料选择上带着一种意想不到的诗意,尤其是 Celestia Jacket 采用了防泼水处理的丝质混纺布料。是什么让你决定把这样细腻、具丰富触感层次的材质,与 Canada Goose 刚毅、机能导向的品牌 DNA 结合?
丝是这个世界上最天然的材质之一,同时也是最坚韧的材质之一。它其实是最出色的材料之一,但很多人并不知道。来自时装产业的背景,对我来说,这是一种提升外套层次的方法——尝试把它带往一个不一样的维度,并将我的世界注入这个世界。我觉得我们这份工作的迷人之处就在这里:一方面对新方法保持好奇,另一方面也不忘维系既有的工艺与传统。
你曾提到,像 Azurite Blue 与 Bright Coral 这些色彩,会在身体动起来时真正「活」起来。作为设计师,你如何运用色块拼接与反光细节,去捕捉人体的动势节奏,而不只是把它们当作功能性的安全元素?
如果你仔细看这个系列与它的色调,你会发现有大量的蓝与棕,两者其实都在映照某种情绪风景。我喜欢做色块拼接,因为那会带来一种现代感,同时营造出几何般的「电流感」,让服装更具动能,让人自然产生「我想动起来」的冲动。
我很喜欢这当中毫不被动的状态,也喜欢这种游戏感。你知道的……其实我不太应该多说,但我还有另一份工作,当我在为 Canada Goose 设计这些图像与图案时,我会想像:「好,我穿着我的羊绒大衣,但至少这些设计不会让我的羊绒大衣显得老派,反而会让我的外套看起来更奢华。」对我而言,这样的结合让我在这里拥有足够的自由与空间,可以尽情玩味那些反光细节。我喜欢它并非仅为保护而存在,对我来说,它赋予整件衣服一种结构感,也为整体注入了一丝科技气质。
当创作目标转为必须应对极端天候,并以运动机能表现为优先时,你的设计语汇会如何转变?在你看来,为高级时装设计与为运动机能导向的服装设计之间,有哪些本质上的差异?
两者真的非常不同,在 Canada Goose,我是直接与年轻世代对话。我喜欢和年轻人交流,想到他们、倾听他们,会给我一种能量——老实说,也让我得以保持年轻。我一直以来都算是一个待在自己小宇宙里的偏锋设计师,但与 Canada Goose 合作,我忽然拥有了一整片可以为成千上万人打扮的风景,这是一种真正的喜悦。
大自然在多大程度上启发了你的想像力,并最终渗透进你的设计之中?
在 Canada Goose,我们有机会参与各种远征,前往世界各地不同的地方,在那里你会深刻感觉到大自然是多么压倒性地强大,而自己在这个世界面前又是多么渺小。即使我身边围绕着受邀同行的宾客与与我共事的团队,心中仍会油然而生一种非常美好的孤独感。
这个系列是一场介乎保护与暴露之间的对话。你能再多谈谈,这个概念是如何具体体现在本季服装上的吗?
这说的正是两者之间那种纤细而脆弱的张力。保护与暴露之间的对话,其实是作为「盾牌」的你的一种延伸。你从来不是真的想躲藏,而是处在两个世界的冲突之中——一个是你想成为的样子,另一个是你不想成为的样子。但到头来,始终都是关于如何「在场」,却不流于喧哗。我认为这个世界已经够吵了,而在我们的沉默里,反而蕴藏着一股强大的存在力量。
展望未来的 Snow Goose 系列,你如何想像自己会进一步推进高性能生存机能服与高级时装表达之间的边界?
我不想把 Canada Goose 打造成一个「真正的时装品牌」,那不是我的目的,也不是我的兴趣。我的兴趣在于让它变得非常贴近此刻、非常当代。要让一个系列真正「属于当下」,你必须去回应世界正在发生的事,并愿意敞开自己、看见那些发生中的现实……去好好活在当下。所以,我并没有为未来订下一套清晰策略,因为,谁知道未来会是什么样子?我觉得在当今这个世界,我们都是日复一日地生活,带着我们拥有的一切、背负着我们所有的行囊,一步一步往前走。这就是我们的力量,至于它会带我们去哪里,就顺其自然。所以,我会把自己投射到 10 年之后吗?不会。但我知道自己的肩膀足够强壮、我的人生也足够坚实,可以持续向前。
这个世界已经够沉重了。随着全球暖化,服装必须变得更轻、更少保暖。我们其实无法确切知道环境每天在向我们传递什么讯号,因为每一天都不一样。未来一定会有更多服装,是专为不同环境与天候状态而生,我认为这非常有趣。我们可以保持开放,并从天气带来的种种挑战中,学习如何重新调整自己。
Canada Goose Spring/Summer 2026「Snow Goose」系列将仅于线上渠道发售,自 2026 年 4 月 10 日起率先上架。于首波线上发售后,该胶囊系列将于 4 月 14 日星期二登陆指定 Canada Goose 实体店铺。



















