Hajime Sorayama 成立个人公司
结束与 NANZUKA 的合作关系后，这位日本艺术家成立了自己的公司，以更全面掌控其作品与艺术遗产。
对大多数艺术家而言，遗产基金会往往是在其身后才逐步建立的。Hajime Sorayama 却在创作生涯正盛时，着手打造自己的这一体系。
据新闻稿称，这位日本艺术家已结束与日本画廊 NANZUKA 的代理合作，并成立新公司 Sorayama Hajime Estate Co., Ltd.，作为其展览、授权、合作、作品管理及其他商业事务的官方联络窗口。Sorayama 于 8 月 20 日确认了这一新架构，并表示今后与其作品有关的咨询将不再通过 NANZUKA 处理。
对于一位创作实践早已跨出画廊围墙的艺术家而言，这是一项重要转变。数十年来，Sorayama 笔下呈镀铬质感的人类与机器形象，始终游走于纯艺术和商业设计之间。他的作品包括源自 1978 年首批机器人绘画的「Sexy Robot」系列，以及 1999 年为 Sony 初代 AIBO 设计的概念造型；后者现已纳入 MoMA 永久馆藏。
从这个意义上说，成立自己的公司，与其说是退出艺术界，不如说是希望更严密地掌控作品周边的一切：既包括艺术本身，也包括商标、授权、产品及品牌合作。正是这些领域，让 Sorayama 成为少数无论在画廊里，还是在球鞋、专辑封面或科技产品上，都同样令人一眼认出的艺术家。
希望拥有更多主导权的，显然不止他一人。画廊依然是艺术市场的核心，但藏家对于直接与艺术家交易也愈发习以为常。Art Basel 与 UBS 最新研究报告显示，2025 年受访的高净值藏家中，直接向艺术家购买作品的支出占比为 20%，较 2021 年的 10% 翻了一倍。43%的受访者曾直接从艺术家工作室购买作品，37% 则曾自行委托创作。
这并不意味着艺术家突然就要绕开画廊。真正改变的，似乎是成名艺术家能够选择亲自掌控其事业体系中多大一部分。社交媒体让直接沟通更为便利，品牌合作已自成一门生意；而对于积累了数十年知识产权的艺术家来说，对这些资产的掌控力，可能与代理关系同样重要。
不过，Sorayama 的过渡尚未完全理顺。新公司表示，部分商标、艺术作品及其他受管理资产仍在转移中，可能导致藏家已购部分作品延迟交付。公司还提醒，Sorayama 及其公司目前并不控制此前作为其官方主页使用的 Instagram 账号 @hajimesorayamaofficial——我们已在此附上链接，但该账号目前无法访问。
这则公告还引出了围绕 2026 KAKAWOW Phantom Hajime Sorayama Trading Cards 的一项更严肃的问题。该系列由 KAKAWOW 出品；KAKAWOW 是中国收藏品公司 Suplay 旗下运营的交易卡品牌。据 Suplay 所述，该系列依据 Sorayama 收藏卡的独家全球授权推出。Sorayama Hajime Estate 并未质疑该系列本身，但称其中部分以带有 Sorayama 亲笔签名为卖点的卡牌，实际并非由艺术家本人签署。公司表示，正就疑似伪造及未经授权使用其签名一事咨询相关部门。
目前，Sorayama 表示自己仍将专注于创作新作。他身边的商业架构或许正在改变，但至少按艺术家本人的说法，工作室仍一如往常地运转。「纵观我的职业生涯，我始终在挑战创作出前所未见的事物。」他在新闻稿中表示。
