Schiaparelli 2026 秋冬系列登场
这家超现实主义时装屋奉上一堂关于错视艺术与不可能矛盾的高阶公开课。
对 Elsa Schiaparelli 而言，洋装从来不只是洋装，而是一块用来质问整个时尚媒介本质的画布。当 London V&A museum 正紧锣密鼓筹备于 3 周后揭幕、备受期待的《Schiaparelli: Fashion Becomes Art》回顾展时，创意总监 Daniel Roseberry 也同时停下脚步，回望这份激进遗产。借由「The Sphynx」2026 秋冬系列，他巧妙游走于历史时装屋的厚重传承与梦工场般无边想像力之间的张力。
「The Sphynx」的核心，是对「谜」的迷恋。Roseberry 从品牌标志性的 Keyhole 图腾汲取灵感，主张这个形状绝非仅是悦目的金属细节，而是当代女性终极谜样气质的象征。为了将这份神祕外化，FW26 伸展台以一连串令人屏息的矛盾与工艺悖论为基底，刻意模糊服装「看起来是什么」与「实际是什么」之间的界线。
这股张力透过一系列匪夷所思的纺织创新被具象化。Roseberry 推出他称之为「Impossible Knitwear」的设计——厚实、传统的 Aran cable 针织与轻柔 Illusion Tulle 拼接，营造出厚羊毛在身上无重力漂浮的超现实错觉；在版型结构上，他以流动感 Plisse 丝质混纺长裙覆以透明涂层，不倚赖任何 Boning 支撑，却塑造出如建筑般锐利的轮廓。进一步呼应品牌对 Trompe l’oeil 的长久钟情，贴身、具皮革质感的 Sheath 连身裙其实是印花丝毛面料，高性能弹性 Jersey 上衣则与轻盈、缀有 Paillette 的裙装无缝衔接。
除了服装之外，Elsa 对自然世界与超现实五金的迷恋，亦在配饰中延展为更狂放的想像。标志性的 Measuring Tape 抢眼点缀于经典弹性 Boiled Wool Vendome 夹克上，以染色 Bugle Beads 精细勾边。同时，伸展台上也带来一整座奇想动物园：以细致 Shearling 绒毛枝条打造的「毛边」珠宝、以树脂与毛毡全然构成的俏皮狗与猫鞋履，以及由铸造青铜鹭鸶脚支撑、极具存在感的 Shearling 手袋。
Schiaparelli 向来激进，然而正如 Roseberry 透过「The Sphynx」所示，它从不必显得疏离难亲。当这个品牌为女性打造的衣服，既能让她们在理想自我之梦中鲜活起来，同时也坦然拥抱真实的自己，这间时装屋再一次证明，其百年来的矛盾命题至今依然具备撼动人心的力量。
