《Still Life》：走进 Kohshin Finley 的世界之窗
柔情满溢的陶艺与绘画对话，现正于 Jeffrey Deitch 展出。
Kohshin Finley 以肖像画打响名堂。他笔下的画布，多描绘身边挚友与合作伙伴，以层次极其丰富的灰阶油彩细腻呈现。这些画面自带一种让人卸下防备的力量，并非因为主角需要被保护，而是他们都被捕捉在最放松的状态之中，彷彿正与观者攀谈——两个人一边对望，一边摸索彼此。
数年前，他重新爱上陶瓷创作。被那种原始质地所吸引，Finley 开始把陶艺纳入自己的创作版图，将艺术世界延展到更具功能性、也更贴近祖辈记忆的层面。他的新个展《Still Life》，正是将陶器与绘画之间的对话推至更清晰鲜明的层次。
展览于艺术家家乡洛杉矶的 Jeffrey Deitch 举行，可见他现阶段最具野心的一面：十多幅标志性油画肖像，安置在由 Lucas Raynaud 度身构建的木制组合结构之中，其中不少更融入他以陶土创作的器物元素。
每一幅画都描绘着对 Finley 私人生命与洛杉矶文化景观同样重要的人物。演员 Lionel Boyce 与设计师 Chris Gibbs 并肩而坐；Mia Carucci 与 Mario Ayala 的温柔肖像高挂墙上；艺术家 Diana Yesenia Alvarado 则安然置于两层式层架之上。
在陶器与底层绘画之间，只有在特定角度才会浮现出来的，是 Finley 以手写诗句勾勒出的情感脉络。艺术家解释道，这些文字「未必总是清晰可读，却一直都在，就像我们身体里带着的那些故事」。
「书写是一种为存在留下印记的方式。」他在最近一次访谈中表示：「对我来说，让这种指纹般的痕迹成为几乎所有创作的基础，就像是在宣告：在一切发生之前，这里曾经有人存在。」
《Still Life》现正于洛杉矶展出，展期至 2026 年 1 月 17 日。
Jeffrey Deitch Los Angeles
925 N Orange Dr，
Los Angeles, CA 90038
