Lifetime of style：尾花大辅回顾 N.Hoolywood 2015 之发展

2015 年来到尾声，时尚圈新闻依然不断，让人难以预计未来的发展。在瞬息万变的世代，除了每年两次的发布，品牌以不同新元素满足消费者，包括新设计、支线、联乘等等。而成立了 14 年的 N.Hoolywood，今年都各个计划充满惊喜。HYPEBEAST 团队与 N.Hoolywood 主理人尾花大辅（Obana Daisuke）对谈，访问这位日本时装界举足轻重的设计师，如何于品牌美学与不同元素取得平衡，以及回顾过去丰富的一年。

访谈当天，尾花大辅先生刚旅行归来，把行李放下就与开始了话题。「圣地牙哥的温泉泡了一整天，但坐飞机实在太难熬了。」喜欢旅游及温泉的他，一直为杂志《UOMO》撰写温泉景点，提倡充分休息后才能全力创作。东京并非尾花大辅的家乡，由于年青时喜欢收集古著，决定来东京的古著店 VOICE 工作。「古著、军事服饰都具有大量机能性，初期创作时，我总喜欢把这些收集回来的翻新再造。」喜欢美式文化的他，经常穿梭日美两地，得到「Mister Hollywood」的称号，其后亦成为了个人品牌的名字－N.Hoolywood。

多年以来，尾花大辅跳出美式文化框架，四出外旅吸收灵感。谈及对他影响最深的人，尾花大辅说：「当时在巴黎时装展，Fendi 的 Michael Burke 把我介绍给 Karl Lagerfeld，我与他交流了很多意见。最深刻的是 Karl 只用 Sharpie 粗笔去设计，把心目中最想表达的轮廓，随手描绘出来。」他随即打开了笔袋，「以往我只用原子笔作草图， Sharpie 粗笔让我更能演绎自己的构思。」在 2015 秋冬季度上，品牌更以 Colorado Rockies 的滑雪运动融入擅长之军事元素，印证了尾花大辅能以天马行空的想像力，与自身的美学概念取得平冲。

N.Hoolywood 2015 秋冬系列，作品的层次由领口设计到中层 Anorak 都令人留下深刻印象。

经营品牌，除了细心规划定位及发展，有时候还需要与外界合作，产生出火花。尾花大辅相信迎合不同时代的文化相当重要，以现今时装界来说，街头文化更加是不可忽视的一环。「LQQK Stduio 的 Alex 跟我一直是好友，与他们团队合作就顺理成章地发生了。」LQQK Stduio 由 Alex、Max、Martin 等人组成，于纽约提供丝印、艺术印刷到活版印刷等逐渐式微的工业，他们的热诚得到 Theory、Patrik Ervell 及《Richardson》等单位的青睐。起初只是印制 T-Shirt 及 Hoodie，却于日本及纽约引来街头文化爱好者的追捧，「开售当天，有一大群青年在门外等候，不消一会已经把系列买光了。」

回到国内，N.Hoolywood 亦与山系品牌 Mountain Hardwear 合作打造 MHW 系列。「近年兴起的山系品牌联乘只是短暂的宣传手法，但我期待的是更长远的创作交流关系。」构思计划时，尾花大辅在纽约街头上看到，行人以西装衬上色彩鲜艳的登山保暖外套，带上一点遗和感。「我理解山系服饰的色调，太深沉的颜色会让登山者处于危险之中，但在城市就不太对办。」所以尾花大辅在系列中，把不必要的功能抽走，以全黑色来迎合城市人的日常配衬，留下最精简的部分，就如把 Mountain Hardwear 的字眼变为 MHW 一样，把支线列出明确的定位。