「不卡建模」的版本答案,就藏在北面 UE 的高端都市户外设计中?
从北面 UE 2026 秋冬系列,看剪裁和设计如何服务多元都市生活节奏。
「不卡建模」的版本答案,就藏在北面 UE 的高端都市户外设计中?
从北面 UE 2026 秋冬系列,看剪裁和设计如何服务多元都市生活节奏。
都市户外走到今天,技术早已不是稀缺资源,GORE-TEX、CORDURA、Pertex 这些曾经只属于专业户外的名词,如今在都市户外领域同样常见,防水指数、克重、透气数值也不再能拉开差距。当面料科技成为整个品类的标配,真正决定一件衣服高度的,回到了最古典的那个问题:剪裁、结构、比例,也就是设计本身。
作为 The North Face 旗下的高端都市支线,Urban Exploration(北面 UE)从诞生那天起,处理的就是这个问题,北面 UE 的命题很明确:户外装备的技术,能不能被翻译成一套城市的设计语言?这条线随后交出的答案,一直站在行业视野的前端——Kazuki Kuraishi 以 M-65 等军装原型重构 The North Face 的经典廓形,2020 年巴黎装饰艺术博物馆的发布会把 Black Series 推进时装的评价体系,近两季则以内部团队搭配 Naohiro Fujisaki、Andrea Jiapei Li 等客座设计师的方式,持续拓宽都市户外的设计边界。
十年下来,北面 UE 积累的是一套关于城市身体如何活动的设计方法。2026 秋冬,这套方法被概括成了八个字:城市探索,不卡建模。
普通的城市服装,究竟「卡」在哪里?
要理解北面 UE 的设计价值,先要看清楚大部分城市服装的默认设定。通常来说,一件常规外套,通常只为一种状态而生,腰线在设计之初就锁定了一个比例,肩线锁定了一种姿态,长度锁定了一种搭配方式。城市生活的密度越高,这套单一的功能逻辑就会显得愈发笨拙。
传统的户外装备同样有自己的默认设定,它们的版型往往服务于攀爬、负重等极端环境的功能性需求,当把它直接搬进城市,过剩的性能设计,则会少了一些日常造型的分寸和轻松感。
北面 UE 这两年做的事,正是在拆掉这些默认设定。2024 秋冬「Beyond the Horizon」里,Transitional Cape Jacket 通过内侧袖口的拉链改变形态,回应过渡季体感温度在一天之内的反复;2025 春夏的胶囊出现了背包与夹克二合一的结构;2025 秋冬「Urban Evolution」把 3D 立体剪裁与模块化推到系列主线;到 2026 夏季,Reversible 4-Way Wind Jacket 干脆把 Nuptse、Denali、MA-1 三种基因折进同一件可反穿的外套。
这些设计有一个共同的方法论,即不在任何预设场景中考虑穿着者的下一步动作。当一件衣服放弃预设,那么就需要对剪裁和版型有更高标准,而北面 UE 的结构美学,正是让这套「高标准」成为了品牌最有魅力的设计逻辑之一。
怎样让衣服主动适应人?
2026 秋冬,北面 UE 邀请了九位身份、职业与生活节奏各不相同的探索者,北面 UE 成为了他们自我表达的托举。这也不禁让我们思考,当同一批剪裁,穿在风格各异的探索者身上时,衣服是如何主动去适应人的?
要弄明白这种「适应」的底层逻辑,我们需要从北面 UE 的设计细节观察,先看层次与切线,这是本季视觉冲击力的主要来源,也是最见剪裁功力的部分。常规外套的正面往往是一条从肩到摆的纵向长线,这样往往会在身体中段缺少活动余量。
北面 UE 的处理是在中段主动制造断点,这一设计特点在 The North Face 签约滑雪运动员张麟身上的 Z 字型织带羽绒夹克上得以体现,羊毛混纺面料带出更有温度的立体轮廓,腰间叠搭打断了纵向单一线条,在身体中段做出明暗切线与层次,结构上则把余量留给了需要频繁弯折与扭转的部位。
而硬壳本是最容易「卡」住身体的材质,但当切线本身构成廓形,硬挺就从约束变成了骨架,Rapper 兼制作人 FEEZY 的 GORE-TEX 穹顶灵感硬壳夹克,用动态切线重组了身形与服装之间的平衡关系,也让同一件外套能在台前与幕后之间自由切换。
再看本季出现频率最高的廓形 A-Line,这亦是北面 UE 结构思维最典型的一次示范。A 字形的重心落在下摆而非腰线,肩部收窄、下摆自然外扩,整件衣服的容错空间被放在了最不需要被丈量的位置。前极限运动员、中国首例半掌智能仿生手装配者 Jessica Du 身上,短款硬壳夹克的利落剪裁与阔腿裙裤层叠咬合,在行进间拉伸出充满体量感的 A 字形态,锋利的线条不来自贴合,而来自结构自身的张力。
摄影师马海伦的 CORDURA® 穹顶灵感连帽牛仔夹克则是同一套逻辑的另一种表达,以连帽为顶点向下自然微阔,把肩部从承重点变成支点,背着器材穿行时,重量沿 A 字的斜边向下分散。
当一套衣服需要面对每天的多种场景时,北面 UE 用模块化解决了这个问题。Futuremade Studio 主理人、赛车爱好者小屁孩 XIAOPIHAI 的一天在影像拍摄与竞速之间跳跃,可打包羽绒夹克与 CORDURA® 穹顶灵感牛仔长裤以利落拼缝勾出疾驰般的弧线,机能包、头盔与手套则作为配件层随时加减,构成一个可以按当天需求重新排列的系统。
高山摄影师 Jill Zhang 则把这套逻辑做进了单件之内,Pertex® 双面穿夹棉斗篷外套通过双面翻转,在身体上重塑出如岩壁切面般的立体层次,对应她攀岩者与摄影师的双重身份。
最后是层级与体量的重新分配。常规穿搭里,内层负责骨架、外层负责体量,北面 UE 的结构强度让它可以被颠倒,K-pop 团体视觉与造型总监 ACTOY 把挺括的 GORE-TEX 穹顶灵感硬壳夹克穿作内搭,外层叠上具备复合结构的 2 合 1 Pertex® 轻量羽绒夹克,用「内挺外松」的反差重组出利落的上身轮廓,风格的可能性因此被完全释放。
Z 世代香港视觉艺术家 Offgod 的渐变撞色羽绒夹克把色彩直接做成了结构,明暗色块成为视觉结构线,色彩过渡本身转化为层叠形态。
62 岁的话剧演员一张穿上 Pertex® 蓬松廓形羽绒夹克,经典机能面料与膨胀体量感交织,卸下了冬装惯有的扁平与沉重,体量由衣服自己撑起,轮廓的力量便与穿着者的年龄无关。
当设计与剪裁本身做得足够优秀,九种身份对应的九种生活节奏就可以被同一批剪裁不设限地表达。所以北面 UE 这一季真正想证明的其实很简单,即「不卡建模」的前提是,用面向多元生活方式的高端设计和多样性剪裁,让每一种生活方式都可以大胆选择
从更加宏观的角度看,北面 UE 的结构美学背后,同样包含着「Never Stop Exploring」精神的都市表达。在山野的探索过程中,没有人能提前预知天气、路线等一系列因素,这时候服装的作用是最大程度的安全保障。北面 UE 做的,是把这条原则从海拔换算到街区,城市的未知与山野的未知不同,但「未知事件」的密度不低,你不会提前知道今天的行程会被拉长到多晚、会从拍摄现场转去哪个场合、傍晚的温度会掉几度。所以「不卡建模」与「Never Stop Exploring」并不是两句话,前者是后者在城市语境里的具体形态。
北面 UE 的结构美学之所以成立,正是因为它让这条线不被打断:装备成为身体无拘无束的延伸,探索才可能保持为一种连续的状态,而不是被切分成若干个需要事先报备的片段。无论身份、背景、职业或所处的文化领域,当每个人都能以自己的方式使用这套设计时,「Never Stop Exploring」这句话,也因此从山脊线上走了下来,落在了每一个穿着者身上。


















