夏永康：香港新浪潮电影与 Can Do 精神
聊了聊他过去长达 20 多年的创作多产时期，从中窥探他对待创作的特质与态度，以及目前生活与工作的转变。
将近 30 年的时间里，夏永康（Wing Shya）与电影之间的「缘」源不断。
在即将到来的 6 月，由夏永康担任创意总监，联手美亚娱乐推出 NFT 企划「CRYPTYQUES」，透过 NFT 为媒介并利用元宇宙再现香港经典电影时刻，分为代表着生命循环的「过去」、「现在」和「未来」三个阶段推出，建立及保存大家的集体回忆与情感连系。
现年 58 岁的夏永康于香港土生土长，遍历摄影、电影、设计及时尚领域，逐步成长为蜚声国际的摄影师、导演、艺术家。借此机会我们与夏永康连线，聊了聊他过去长达 20 多年的创作多产时期，从中窥探他对待创作的特质与态度，以及目前生活与工作的转变。
时代的馈赠与朋辈的共同成长
夏永康第一次拍摄的海报与剧照：《天空小说》Wing Shya
夏永康第一次拍摄的海报与剧照：《天空小说》Wing Shya
八九十年代香港经济起飞与娱乐事业的兴旺，为创意工业带来了不计其数的机会，夏永康与林海峰、葛民辉、Michael Lau 等朋辈正好搭上了这班时代列车。
「我想如果那个时代没有工作的话，我们这一班人也没有用，所以我好多时都觉得有机会是很重要的。要有机会我们才能去做，机会多才能去试，去锻炼你自己。例如我当时一个星期就要拍摄十辑照片，尽管三次不成功，我也还有七次机会继续试。我觉得这些经历对做创作的人来说十分紧要。现在中国大陆的一群创意人也是如此，因为有好多机会，几乎每日都在『操练』，经验越来越多越来越厉害，都已经『能歌善舞』。所以我觉得是时代养育了我们这班人出来。」
时代的馈赠与朋辈的共同成长
影响夏永康一生的一部电影《投奔怒海》
因为看过许鞍华执导的《投奔怒海》，被戏里面林子祥饰演的日本记者一角所使用的相机吸引，便存钱买相机开始尝试拍摄。在加拿大艾蜜莉卡艺术及设计大学修毕艺术与平面设计后，1992 年夏永康回到香港开始进入创意行业，先后在广告公司、电台、设计公司工作，从此开始了唱片封面的拍摄与设计。
夏永康至今参与拍摄/设计的唱片封套已超过百张，合作的歌手包括张国荣、梅艳芳、张学友、刘德华、王菲、陈奕迅等，在香港唱片业风光年代的尾声，夏永康与他创办的 Shya-la-la Workshop 占领了唱片封套设计的半壁江山。
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
夏永康制作的部分唱片封套Wing Shya
1995 年夏永康初次接触到电影级别的拍摄，「如果问到最开始的一次，其实应该是帮林海峰首次执导的短片《天空小说》，我不是一个专业的摄影师，但因为我们以前是同学，他就给我了很多机会。第一次进入剧组好有新鲜感，拍摄《天空小说》时整个形式就和拍摄电影一样，摄像是杜可风、美术是文念中、编剧有彭浩翔、副导演是叶伟信，这个班底现在看回来很厉害，但当时我们都还只是新人。」
其后在葛民辉的引荐下，夏永康先是帮王家卫拍摄的广告担当侧拍的摄影师，随后从 1996 年开始便跟随「王生」拍摄电影剧照与海报，前往阿根廷拍摄《春光乍泄》、香港拍摄《花样年华》、上海拍摄《2046》等，经历王家卫、张叔平的「雕琢」，亦与张国荣、张震、张曼玉等明星结下缘分。
夏永康参与的部分电影剧照/海报Wing Shya
夏永康参与的部分电影剧照/海报Wing Shya
夏永康参与的部分电影剧照/海报Wing Shya
夏永康参与的部分电影剧照/海报Wing Shya
时至今日，夏永康仍会称王家卫作「王生」，他说：「我其实没有资格说什么，因为我都是『靓仔』（这里指小弟的意思），在我之上还有很多『老师』。」
在拍摄和挑选剧照的过程，夏永康逐步进入到王家卫如何去看一样事物的方法，「很多照片都是莫名其妙就会被王生挑来做海报，例如《2046》王菲与木村拓哉的一张海报，拍的时候其实是他们在排练试位的，我那一刻觉得很有『吻』的感觉，就先拍了。」一部部电影下来，他已习惯了捕捉拍摄对象的情绪瞬间。
夏永康为张国荣拍摄的写真集《庆》及《Miss You Much》相片集Wing Shya
夏永康为张国荣拍摄的写真集《庆》及《Miss You Much》相片集Wing Shya
《春光乍泄》之后，夏永康开始成为张国荣的「常客」，他一直帮这位巨星拍演唱会舞台照和花絮、制作唱片封套、海报、拍摄杂志、写真集乃至 MV 花絮等等，张国荣亦给到他很大的创作空间，他说：「例如为哥哥做《红》这张唱片封套，我会以很纯粹、很创作的逻辑出发，我当时提议不用照片，连名字也不要，只有红色的盒子和一个『红』字就足够了。出来后大家都很喜欢，在这之后基本上他都听我的。」
而夏永康亦几乎只要张国荣开口，他就会帮手。2000 年，夏永康跟着张国荣「回家」，记录了他在内地举行巡回演唱会期间的生活点滴，游经上海、北京、杭州、重庆等城市，最后集合成取名为《庆》的写真集。
2013 年 9 月 12 日，夏永康把从未曝光的张国荣珍藏相片集结成《Miss You Much》，并把收益全部捐赠于张国荣生前支持的慈善机构。
夏永康镜头下的张国荣Wing Shya
夏永康镜头下的张国荣Wing Shya
夏永康镜头下的张国荣Wing Shya
夏永康镜头下的张国荣Wing Shya
在《春光乍泄》时，夏永康已在想象电影场景中穿着时装的感觉。直至 2001 年，王家卫为法国《VOGUE》拍摄巩俐，由夏永康掌镜，他们策划了一组以《欲望号街车》为灵感的大片，创作了一些电影场景，把时尚大片当作剧照拍摄。此后，夏永康把这种概念继续发展下去，在《i-D》等杂志的大片中不断尝试。
「在巴黎的街头我偶然和《i-D》的创办人 Terry Jones 相遇，他便邀请我在香港帮《i-D》拍摄，就这样我给《i-D》拍了 10 年左右的照。第一次的拍摄，我就开始自己掏钱，找来舒淇和吴彦祖在电单车上面拍摄；和张曼玉在桂林拍摄，是她自己买机票从巴黎飞过来的……《i-D》是没有这个预算的，但我想试试用我想要的方式去呈现时装。」夏永康抓住机会，在创作中不停地燃烧自己的热情，这份创作的自由也帮助他找到自己的方向。
夏永康为《i-D》杂志创作的经典时尚大片Wing Shya
夏永康为《i-D》杂志创作的经典时尚大片Wing Shya
林海峰等朋辈共同创作的热情、王家卫、张叔平等电影人在创作欲望上的贪婪与破格、张国荣等明星给到的包容与信任，与时代的相互交错下，孕育出了夏永康。
对待创作的真挚态度，捉住成长的机会
Can Do 精神与破格求变的不妥协
夏永康多年来买的书与影带Wing Shya
夏永康多年来买的书与影带Wing Shya
夏永康多年来买的书与影带Wing Shya
自入行开始，夏永康的多产时期长达 20 多年，工作便是他最大的「瘾」，他说：「我想工作是展现个性最好的地方。书、影带和相机可能是我比较会花钱的地方，但我觉得还未到『瘾』的地步。其他像车、表、音响这些我都没什么兴趣，衣服从 10 多年年前开始已经没有怎么特别去买了，因为发觉自己都是工作，也没什么机会穿，而且我已经从工作中享受到它们。」
夏永康为运动品牌/时尚品牌创作的部分广告短片Wing Shya
夏永康为运动品牌/时尚品牌创作的部分广告短片Wing Shya
夏永康为运动品牌/时尚品牌创作的部分广告短片Wing Shya
这位对穿衣服没什么要求，只要舒服便可的摄影师，却在多年里与时尚走得十分近。除了为《i-D》等杂志拍摄了无数时尚大片，也为 Nike x Sacai 打造型录、为 Louis Vuitton 的《Fashion Eye》拍摄上海篇、Maison Martin Margiela x Converse 制作创意企划、掌镜 SAINT LAURENT 、CLOT 等品牌短片……
夏永康（右一）拍摄《i-D》时的工作照Wing Shya
夏永康（右一）拍摄《i-D》时的工作照Wing Shya
无论个人创作还是在商业拍摄，夏永康也坚持着自己「破格」和「不妥协」的创作态度：「我是一个偏向情绪化的人，相信直觉，在拍摄现场我觉得这一刻应该是这样做的我就会拍。我不会说剧照一定要这样拍、广告一定要打好多灯……因为我很害怕被限制住。我觉得分析是『死』的，因为分析就是拿一些已有的、旧的东西来计算。我会更倾向于看看这个项目本身，它给我是什么感觉的，我就应该做些什么，所以我的每一个项目，尽管是接了好多次的客户，我都会尽力去试新的方法，如果你框定了，其实反而可能害了我。」
与林海峰、软硬天师的拍摄Wing Shya
与林海峰、软硬天师的拍摄Wing Shya
与林海峰、软硬天师的拍摄Wing Shya
与林海峰、软硬天师的拍摄Wing Shya
这种不断求变的创作方法，夏永康从初涉创意行业开始便一直保持至今，他接着说：「『你不要一样可不可以啊？可不可以变一下啊？』我经常都有这个心态，我会先预计自己是错的，但我仍会去做去试，我喜欢这样去创作，我当作自己是在『玩』，保持这个心境，现在也是。大概是在 90 年代到 2000 年代吧，我们这班人的创作欲望好旺盛，很贪玩、很喜欢创作、想到什么就做，我们不会管有没有钱，不会想是不是对的。如果你去想这些，去计算你就不会有胆量去做了。例如林海峰想要拍一个公仔，我们就会想一个 idea 是穿着一件『公仔衫』在街上走来走去拍照的，真的是很好笑。」
《ACTING OUT》、《Happy Together》、《Moods》展览Wing Shya
《ACTING OUT》、《Happy Together》、《Moods》展览Wing Shya
《ACTING OUT》、《Happy Together》、《Moods》展览Wing Shya
在香港的黄金年代，创作人们往往身兼数职，夏永康亦不例外，在从事商业创作的同时，夏永康于 2006 年重回艺术领域，受东京六本木的森美术馆邀请举办首个个人摄影展《Distraction/Attraction》，成为首位于该馆展出的外籍摄影师；2010 年，创作过多次时尚短片的夏永康首次以导演身份执导电影《全城热恋》；2017 年，在上海举办了《ACTING OUT》个人展览及推出首本个人同名摄影集；2019 年邀请井上嗣也（设计公司 BEANS 创办人，担任 Comme des Garcons 的美术指导））设计自己说的摄影集《Chaos》；2021 年，夏永康为帮助一直支持自己的好友首次接触 NFT 领域，携手中国台湾歌手周舆哲推出 NFT 影音作品《Chaos +》系列。
夏永康首次打造的 NFT 《Chaos+》Wing Shya
夏永康首次打造的 NFT 《Chaos+》Wing Shya
他并不是一个会主动想做什么的人，但他也是一个甚少会推掉工作的人：「永远是别人找我，我就做，除非我真的不会做我才会把它推掉，所以很多时候是别人决定了我会做些什么。我相信缘分，而且我也挺喜欢服务他人的，只要缘分到了一个广告也好、一次公益的拍摄也好、展览也好……我什么都会做。例如这次的 NFT 企划，刚好也是因为 BEAM+ LAB 与美亚娱乐找我，我觉得会有很多东西『玩』，就做了。」然而，夏永康坦然自己也经历过「Hea 做」（随便、求其做的意思）的时候，他笑着说：「人生怎么会没有『Hea 做』的时候，有好几次跟了我 20 多年的助手会跟我说今日拍的相好难看，你今日心情好差，状态很不好。我慢慢学会接受这种『失败』，去接受它的命不好。」
港式「快靓正」模式，学会随机应变与不放弃
夏永康多年工作以来的照片收集Wing Shya
夏永康多年工作以来的照片收集Wing Shya
夏永康多年工作以来的照片收集Wing Shya
随着摄影师的身份越来越受国际认可，夏永康逐步接触到不同地方的拍摄及制作方式，这对他来说也算得上一个小小的冲击，他说：「有一次，我给 Sarah Jessica Parker 拍可口可乐广告，我已经拍完她的肖像了，下面要拍的是她的手，我就习惯性地用港式的做法，跟她说你先走吧，接下来我找替身来拍就可以了。但她却说她不介意留下来，只就拍手。」
港式「快靓正」模式，学会随机应变与不放弃
夏永康的工作室一角Wing Shya
夏永康的工作室一角Wing Shya
香港的创意工业快速，每个人工作的速度都被加速数倍，「快靓正」的港式模式几乎在体现在每个香港创作人身上，夏永康在其中成长自然也避不开，「我觉得『快靓正』其实也是逼出来的。因为预算少，演员亦十分忙，所以拍摄一定会遇到各种各样的状况，例如演员已经离开了、只有一个场景可以完成一场戏等等，导演就需要在短时间里面现场『执生』（粤语，随机应变的意思），这个时候在创作上想得太多可能未必是好事。」
夏永康与陈国辉共同执导的两部电影Wing Shya
夏永康与陈国辉共同执导的两部电影Wing Shya
从旁跟着王家卫拍戏多年，夏永康自己也成为了导演，他们都遇到过相似的状况，他们都会想尽办法不放弃这场戏。「像演员不在，我们可能就会找临时演员做替身，可能用他的手、脚等肢体，或是画外音来呈现这一场，总之就是不放弃这场戏，我觉得对电影人来说这是很正常很普遍的方法。」
创作需要纯粹与投入，享受过程
夏永康《Chaos》摄影集及《夏永康》摄影集Wing Shya
夏永康《Chaos》摄影集及《夏永康》摄影集Wing Shya
跟着王家卫创作，夏永康不会有任何方向与答案，他的每一辑照片都在尝试，都在试图靠近王家卫想要的效果多一点。《春光乍泄》是夏永康第一次真正拍剧照，却在误打误撞中拍下了一张经典的海报，也孕育出一种带有花絮感觉的剧照风格。
他说：「我当时对剧照一无所知，连最基本的相机灭声器都没有，所以拍出来的照片好多是失焦的，演员也不在入戏的状态。那张天台的照片，我是被逼走到对面大厦用长焦拍的。当时就想如果我没有拍这场戏的剧照，我会被王生打死，所以我没有理会不会用，拍了再算，总之心里边就知道一定不能放弃。之后我都是这样，拍的时候只要我的直觉是对的就拍了先。通常每套戏，导演都会有一、两次机会给我，大概五至十分钟，其他时间我会尽量在杜可风旁边。另外休息的时候，我也会让演员去拍一堆相，可能是跟电影无关的，但我一有机会就拍。我觉得王生也好，其他导演也好，都是很纯粹地去创作、去拍戏，过程里面没有人想过是否会成为经典这个问题，十分简单。这些作品，可能都是过了几年之后系才变成经典。」
夏永康自资的个人创作项目《Sweet Sorrow》部分作品Wing Shya
夏永康自资的个人创作项目《Sweet Sorrow》部分作品Wing Shya
夏永康自资的个人创作项目《Sweet Sorrow》部分作品Wing Shya
夏永康自资的个人创作项目《Sweet Sorrow》部分作品Wing Shya
2013 年，夏永康进行了一次单纯的个人创作，他自己花费 2、300 万港元，找来来自法国、日本的创意团队，从场景到服装全部由团队一手一脚包办，最终完成了 30 多幅摄影作品。在这次拍摄中，夏永康学会了过程要比结果重要，不再需要他人来证明自己。2016 年因为一个慈善摄影展，这批《Sweet Sorrow》的作品才得以公诸于世。
夏永康亦保持以同样纯粹的心态创作去创作 NFT，「其实我对 NFT 的买卖之类的没有什么兴趣去了解，我更加关心的是我想用这个媒介尝试新的创作。」
这次的 NFT 「CRYPTYQUES」 企划，代表着生命循环的「过去」、「现在」和「未来」，首个系列探讨人的「七情」，是「过去」阶段的序章，包括了「Desire」（欲望）、「Fury」（愤怒）、「Fear」（恐惧）、 「Joy」（喜悦）、 「Bitterness」（苦涩）、「Loathe」（厌恶） 和「Love」（爱）。
夏永康希望这些影响自己的电影画面能让人感受到情绪，并将香港电影中珍贵的一部分通过新的媒介带回来：「『Desire』里面我挑选了一些新浪潮的电影，因为我也收到这些电影的影响。我觉得香港新浪潮电影值得被现在的年轻人知道是什么，有哪些电影。例如我看谭家明导演的《爱杀》，里面有一场戏，就只是在一间屋前面，但我觉得那个构图十分酷。我觉得这一班导演在那个时代的香港所拍摄出来的场景，都有各自的一个风格。这次的 NFT 企划，我所选的每一个影像会以里面的情绪出发，是以一场戏和其中的意义为主的，张国荣和梁朝伟只是正好在这个画面里面，当然明星有明星的『威力』，我希望这也可以让喜欢电影的朋友重温一下。」
『Desire』系列首批推出的 NFT，节选自《烈火青春》与《杀手蝴蝶梦》两部电影美亚娱乐
『Desire』系列首批推出的 NFT，节选自《烈火青春》与《杀手蝴蝶梦》两部电影美亚娱乐
『Desire』系列首批推出的 NFT，节选自《烈火青春》与《杀手蝴蝶梦》两部电影美亚娱乐
『Desire』系列首批推出的 NFT，节选自《烈火青春》与《杀手蝴蝶梦》两部电影美亚娱乐
这次 NFT 的出发点，与夏永康在创作上不停重新学习不谋而合。「人出生来到这个世界后，其实是有很多记忆的，只是你忘记了，你便需要在人生中找回每一种情绪，我将这个思维方式放在了画面上。电影是一个很好的内容，但我觉得如果只用电影片段好像太清楚了，所以我们用了一种叫做 Point Cloud 的方法，令整个画面变得模糊，把一张照片变成拥有不同层次的立体形体去呈现，营造一种似是而非、失忆的人在寻找记忆的感觉。现在有两三个团队和我一起在做这件事，我想试一下以这种方式去创作 NFT。」
近年生活工作变化
改变夏永康的一次西班牙工作之旅Wing Shya
改变夏永康的一次西班牙工作之旅Wing Shya
改变夏永康的一次西班牙工作之旅Wing Shya
改变夏永康的一次西班牙工作之旅Wing Shya
2014 年，夏永康因为一次前往西班牙拍摄银行广告的工作机会，第一次有时间去关注工作以外的生活，他回忆道：「那次整个制作很流畅，我们早上 7 点开始拍摄，中午饭后就已经拍完所有东西了，我有大把的时间，然后当地的团队就带我去吃东西喝红酒，我才知道原来是这么『正』的，我反胃我自己为什么一直都没去欣赏。自这次之后，我开始慢慢放低，去享受生活。」
自此，夏永康在创作上开始发生了一些变化，现在的他更像是一个自由工作者。「现在我会在生活上寻找感兴趣的东西去了解，例如去大自然了感受一下森林、花多些时间和家人朋友在一起，我觉得我的创作也变得比以往更加纯粹，以及我会去拍一些我以前没有拍过的东西。」2016 年，夏永康为独立杂志《WHAT.》拍摄了名为「黑夜之后」的企划，他不再只关注捕捉人物的瞬间，也会开始去拍主题周围的一切，希望让整个企划延续性；2020 年，他拍摄了一辑植物的照片《Odd Hunter》……此外，他更与朋友组建即兴乐队 i_is_one，任性地玩音乐。
夏永康近年参与的部分项目Wing Shya
夏永康近年参与的部分项目Wing Shya
与 Kim Lam 携手策展《#Photographer》；把照片授权给日本艺术家 Yoshirotten 重新创作，并在香港开设展览……整个世界的都在变化，夏永康一直把自己置身于变化之中，并希望通过自己可以为香港新一代的创意人带来一些帮助，他说：「我喜欢整个市场在变化，它动起来总比停下来要好。我觉得世界变是好应该的，现在我在香港会和一些新的创意人一起做展览，互相交流一下。我其实已经不太能看懂他们拍的东西了，但我觉得是十分正常的，他们的美学风格已经和我们完全不同了，他们应该往其他方向走。我看不懂不代表他们的作品差，我仍然会选择用我的方法支持他们，我未必能看到这个结果的，但我觉得这是一个孕育的过程。」
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《Rodarte x Maggie Cheung Collection》Wing Shya
2010 年，夏永康为《Rodarte x Maggie Cheung Collection》创作了四条短片，亦因此与英国摄影师 Nick Knight 认识，并且邀请他拍摄一些视频作品放到 SHOWstudio 上。这是夏永康梦想成真的一瞬间。
进入创意行业 30 年的时间里头，夏永康深得时代的「宠爱」之外，也得益于他一直以来对创作保持的热情与纯粹，追求破格与永不妥协放弃的精神。从王家卫「手下」的一名剧照师，逐步从香港本土走向世界，成长为如今已难以被单一标签的摄影师、导演。至今，夏永康的创作仍未被定格，他仍在不停地「玩」，同时亦正以自己的力量培育新一代的创作人。
