Ridley Scott 的科幻绮梦何以影响流行文化？
其创作的《Alien》、《Blade Runner》等影史经典，亦是流行文化中的经典符号。
Close-Up 在电影术语中意为「特写」，指聚焦于某一局部的镜头，放大突出细节以达到强调或推动剧情的艺术效果。一部优秀的电影可以被多重解读，同理，一位杰出的导演也存在不同侧面。HYPEBEAST 今番便聚焦在 Ridley Scott 的科幻经典，解读其与流行文化千丝万缕的联系。
生于 1933 年的 Ridley Scott，从皇家艺术学院毕业后，进入 BBC 担任布景设计师。直到 40 岁才拍出人生中第一部长片《The Duellists》，一举摘得戛纳导演处女作奖，自此正式进入电影世界。
Ridley Scott’s Filmography
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Ridley Scott’s Filmography
Ridley Scott’s Filmography
虽然大器晚成，但 Ridley Scott 持续至今的电影生涯十分高产，除了让其一鸣惊人的太空噩梦《Alien》，在亡命之旅中唱响的女权颂歌《Thelma & Louise》到重现古罗马角斗场的恢宏史诗《Gladiator》，很少有导演能像 Ridley Scott 一样驾驭各类题材。尽管 25 部已上映的作品中偶有平庸之作，但 Ridley Scott 对画面的掌控能力是毋庸置疑的，这或许归功于他的美术功底与广告经验。可能很多人都不知道，Apple 史上最经典的广告《1984》，正是出自 Ridley Scott 之手。
太空怪物经典形象
20th Century Studios
1968 年上映的《2001: A Space Odyssey》让大洋彼岸的 Ridley Scott 深受触动，拍摄一部科幻片的心愿就此萌发。11 年后，《2001: A Space Odyssey》的导演 Stanley Kubrick 看完《Alien》后，拨通了 Ridley Scott 的电话，向其请教电影制作。
Getty Images
这部里程碑之作的诞生，除了归功于另一大科幻 IP《Star Wars》1977 年问世时的爆冷，也源于 Ridley Scott 在看过剧本后非常喜欢太空生物 Xenomorph 开膛孵化的一幕，认定这将成为划时代的作品。事实证明 Ridley Scott 的判断无误，而这一幕也成为不少影迷心中的高光时刻。
H.R. GigerGetty Images
但光有故事仍不够，如何营造神秘恐怖的氛围，创造出足够可怕的怪物形象，成为了剧组的难题。一筹莫展之际，Ridley Scott 偶然翻到一本画册——《Necronomicon》，瞬即被其中描绘的阴森幻想所吸引。于是他飞往苏黎世找到作者 H.R. Giger，邀请其参与《Alien》的艺术设计。电影中 Xenomorph 的原型正是来自这位瑞士艺术家的一幅画作《Necronom IV》，许多充满宗教神秘色彩的场景也是由 H.R. Giger 一手打造，这种暗黑诡异的生物机械画风一直贯穿于《Alien》系列电影。
Rick and MortyWarner Bros.
这部于 1979 年上映的科幻惊悚巨作，无疑创造了影史上最为经典的太空怪物形象，而这也成为后世影视作品争相致敬的图腾。以多元宇宙为世界观的时下人气剧集《Rick and Morty》就曾在《Alien: Covenant》宇宙中「客串」过，而《Promortyus》一集不管是片名还是外星生物附于宿主面部的设定都恶搞了续作《Prometheus》；在经典动画系列《The Simpsons》中也多次出现《Alien》的身影——《Deep Space Homer》一集中，Itchy 从 Scratchy 体内破肚而出便是致敬了《Alien》的经典一幕；堪称流行文化集大成者的《Ready Player One》里不但出现了《Alien³》的飞船，女主 Art3mis 还使用过最早登场于《Aliens》的脉冲步枪 M41A；Marvel 巨制《Avengers: Infinity War》中，Spider-Man 在太空舱内提及《Alien》的搞笑情节，也让观众印象深刻。
Medicom Toy
除此之外，《Alien》也对《Resident Evil》、《Halo》、《Call of Duty》等恐怖或射击类游戏极具借鉴意义。而这一极具符号性的 IP 形象自然逃不出玩具品牌的「魔爪」，Hot Toys、Medicom Toy、BANDAI 等各大厂商一直乐此不疲地推出《Alien》主题手办。
Getty Images
虽然这一切都是由 Ridley Scott 打造的开山之作延展而来，但需注意的是，《Alien》系列只有第一部才是 Ridley Scott 的作品，此后三部分别由 James Cameron、David Fincher、Jean-Pierre Jeunet 执导，不过这些续集只是粗浅地停留在营造恐怖的层面。 Ridley Scott 在 2012 年之后重启的前传系列（《Prometheus》、《Alien: Covenant》），将电影主旨引向对「人类起源」这一终极命题的探索，而近期由其制作的剧集《Raised by Wolves》也延续了这一论题。
赛博朋克鼻祖
Getty Images
「灰暗湿冷的雨夜，遍布东方元素的破败街巷中，霓虹灯在闪烁着……」这一深入人心的 Cyberpunk 刻板印象，其实源自另一部让 Ridley Scott 声名鹊起的电影——于 1982 年上映的《Blade Runner》。事实上，这部电影在当时票房与口碑皆陷滑铁卢，不过随着 Cyberpunk 所描绘的诸多景象照进现实，人们开始体会到这部电影的伟大，也让原著作者 Philip K. Dick 的其他作品开始受到好莱坞的青睐。
Warner Bros.
Ridley Scott 儿时居住的工业城市 Teesside 弥漫的雾霾与阴湿，1975 年 Mœbius 与 Dan O’Bannon 共同创作的漫画《The Long Tomorrow》中肮脏拥挤的未来都市，以及 70 年代的香港——共存于同一时空的高楼大厦与破旧街巷所构建出的奇异景象，共同催生出这一影响至今的 Cyberpunk 美学。
Warner Bros.
《Blade Runner》被 Ridley Scott 视为自己最完整、最个人化的电影，不仅开启了「Tech-Noir 黑色科幻」这一电影门类，更为后世 Cyberpunk 作品奠定了视觉基调。诸如《Ghost in the Shell》、《Alita: Battle Angel》这类科幻电影，皆跳脱不出《Blade Runner》在 40 年前打造的视觉模版。
Cyberpunk 2077Cd Projekt Red
与 Cyberpunk 美学极为匹配的另一影像载体——电子游戏，更是将《Blade Runner》奉为圭臬。除了时下话题之作《Cyberpunk 2077》，在《Beneath a Steel Sky》、《Katana ZERO》、《Ghostrunner》等游戏作品中都可窥得《Blade Runner》的影子。而曾参与制作过《Ultima》系列的美国传奇游戏设计师 Warren Spector，被普遍认为深受这部电影启发。
Vivienne Westwood S/S 1983Vivienne Westwood
《Blade Runner》中的人物造型与场景设计对时装设计师也产生了深远的影响。在「朋克教母」 Vivienne Westwood 筹备 1983 春夏系列「Punkature」时，儿子 Ben Westwood 带她去了伦敦一家名为「Forbidden Planet」的科幻商店寻找灵感，恰巧遇到在那儿工作的旧友 Alan Jones，其为他们提供了许多免费剧照。于是，Vivienne Westwood 将几幅《Blade Runner》的剧照与 18 世纪经典的法式印花「Toile de Jouy」相结合，为该系列设计出新旧交融的印花服饰。
Givenchy F/W 1998Givenchy
1998 年，时任 Givenchy 创意总监的 Alexander McQueen 受《Blade Runner》生化人女主 Rachael 一角启迪，通过硬朗的肩线剪裁与激似剧中人物的妆发，让 1998 秋冬系列呈现得近乎一场《Blade Runner》的「Cosplay」。为这部电影设计戏服的 Michael Kaplan 更盛赞所有以《Blade Runner》为灵感的服装系列中，只有 McQueen 的这场秀最新颖有趣。
Raf Simons S/S 2018Getty Images
来到 21 世纪，适逢续作《Blade Runner 2049》即将上映，Raf Simons 为其 2018 春夏系列打造出一条光怪陆离、诡谲阴冷的「唐人街」，霓光照射下的街道挂满了写着「复制人」的灯笼，让人仿佛置身于《Blade Runner》的电影场景之中。
VangelisGetty Images
除了视觉效果，《Blade Runner》还辐射至音乐领域。希腊音乐家 Vangelis 为电影创作的配乐，融入了当时新潮的 Yamaha CS-80 和 Roland VP-330 合成器，完美契合 Ridley Scott 的黑色幻想。这张原声带影响了 Ambient、Techno、Industrial 等一众音乐风格的创作者，同时也让《Blade Runner》成为被音乐采样最多的电影之一。正如英国乐队 Arctic Monkeys 在歌曲《Star Treatment》中所唱的「What do you mean you’ve never seen Blade Runner」，这部电影在流行文化中的知名度与影响力都处于难以被忽视的地位。
The Martian20th Century Studios
自身科幻作品成为被争相致敬的经典符号，Ridley Scott 也会反向在电影中掺杂对流行文化的戏谑。于 2015 年上映的科幻片《The Martian》就埋藏了大量关于大众影视（Marvel 电影宇宙、《The Lord of the Rings》、美国 70 年代电视节目），流行音乐（David Bowie 的歌曲《Starman》），复古游戏（《Zork II》、《Leather Goddesses of Phobos》）的彩蛋。
Getty Images
对视觉特效、场面调度、音效配乐、服道化等细节近乎偏执的打磨，使得震人心魄的视听语言已然成为 Ridley Scott 最醒目的标签，或许这也是他所编织的科幻绮梦能够对流行文化产生深远影响的原因。
