HYPEBEAST Radio 是 HYPEBEAST 旗下专属 Podcast 企划，在「On Record」栏目中，你能听到来自潮流文化范围内，那些受到关注的嘉宾们带来职业生涯中的关键决定和高光时刻，除此以外，还会与我们分享他们的灵感歌单，以及歌曲背后的故事。

做客本期 On Record 栏目的嘉宾，是一名在纹身和潮流领域都颇具影响力的人物：Dr. Woo 从 11 岁起首次接触纹身 ，曾在 Halo 和 Surrender Everything 开展潮流生意，后师从 Mark Mahoney 开启纹身生涯，到成立个人工作室 Hideaway @Suite X，并与 CLOT, NEIGHBORHOOD, sacai 等品牌联名合作，Dr. Woo 在创意行业的各个角落都留下了他的足迹。除了自己的艺术生涯，Dr. Woo 也与我们分享了自己的愿景：在创作中，讲述超越画布、衣服和皮肤这些媒介的故事，让更多人看到他对生活的态度、艺术创作的过程以及艺术灵感的来源。

在本期节目中，Dr. Woo 将与我们分享他接触到纹身最初的故事，师从 Mark Mahoney 的经历，亚裔背景对他成长的影响，与 Edison Chen 等其他潮流界 Icon 的联系，以及他个人对于艺术创作和音乐制作的见解。此外，他还透露了自己年轻时期创作音乐的故事，并与我们分享了他最近常听的歌单。

第一个纹身

作为第一代亚洲移民的后代，Dr. Woo 坦言父母总是「希望放学后我们就去上小提琴课，做数学题这类的事，而那时的我，有叛逆心理的元素在，所以一放学就去玩滑板，并和朋友们在纹身店里闲逛。」

最初从一部帮派电影从获得灵感，Woo 和他的朋友在 11 岁时，第一次用针和墨水在自己脚踝上戳了一个笑脸。「而第一个拿正规机器纹的纹身，则是我 14 岁时纹的一条龙。当时纹在我的脚踝上，但随着我长大，脚踝上的纹身也开始向上移动到了小腿上。」一开始，Woo 并没有想过给他人纹身，只是尽可能地让自己有更多的纹身。很长一段时间内，他甚至和朋友们暗自比赛，试图存钱，然后得到更多的纹身。

而第一次真正给他人纹身，则要来到师从 Mark Mahoney 之后，是献给他最好的朋友 Adam，「我还记得那是某一年的 St. Patrick’s Day，每年的节日 Shamrock 都会举办大型活动。我们整天都在给客人们纹有趣的小三叶草，那也是我第一次被允许使用我的机器在那里纹身。」也是从那里开始，Woo 对纹身的态度，从想要让自己有更多的纹身，变成给他人纹身。

师从 Mark Mahoney

或许没有几家纹身工作室可以称自己代表了洛杉矶的纹身文化，但位于 Sunset Strip 的 Shamrock Social Club 就是其中的一家。从小泡在洛杉矶各个纹身工作室的 Dr. Woo，在机缘巧合下和刚出去单干的 Mark Mahoney 拜了师。「当 Mark Mahoney 向我抛出橄榄枝时，我就在想：我不想成为一名律师，也不想成为一名医生，但有人给我提供了哈佛大学的免费奖学金，那我去不去呢？答案是肯定的。所以对我来说，这就像是赢得了纹身界的奖学金。」

在 Shamrock Social Club 的几年，无疑奠定了 Woo 当下标志性的纹身风格的基础。「Mark 以他的 Single Needle 闻名，师从他后，我的想法和风格也得到改变。我开始将两者混合起来，尝试做出不同的风格，这也让我走上了 Single Needle 和我现在所为人知的 Fine Line 风格道路，我在那里学到的技巧是我至今仍在使用的东西，他也影响着我现在的工作方式和我看待纹身的态度。」

与洛杉矶音乐场景的联系

「洛杉矶作为美国音乐场景的重镇，这儿的很大一部分人都和音乐或者音乐产业有所关联。艺术家、音乐家和专注视觉艺术的人们都聚集在这个社区和创意圈子里。」在被问到曾给多少音乐人纹过身的问题，Dr. Woo 表示人数其实太多，难以计算。「有一次，一位知名音乐人在街对面要过来和我打招呼，但他背后跟着一大堆粉丝，在他走过来的时候，后面一个女生差点被路过的车撞倒。现在回想起来，我依旧觉得这是个非常超现实的时刻，在当时那样的环境里工作，每分钟都像是一部奇怪电影里的桥段。」

说起与音乐的关联，Woo 还和我们回忆起自己年轻时，唱歌组乐队的经历：「我想很多人不知道，但我年轻时创作了很多音乐。那时候我一直在弹吉他，也写和唱了很多歌，我有时还想回到那段岁月，因为写音乐是一件非常治愈且有趣的事情。」

被问到最近常听的音乐时， Dr. Woo 开始怀旧起来：「我最近喜欢的音乐类型又有点回归到更经典的独立摇滚，我一直希望听到一些新的、年轻的独立乐队。这也让我怀旧起 90 年代曾听过年轻独立摇滚乐队们，他们也从我那时的当代变成现在的怀旧，时间过得太快了！」

不少人会好奇 Woo 在工作时播放的歌单， 他也与我们分享：「因为我需要专注于纹身，所以音乐得是在背景中的东西，是我可以享受，但也不会厌倦的音乐。一旦背景中放起那些我太过喜欢的音乐，又有可能会让我分心。不过很多时候，我们也会交由 Apple 或 Spotify 的歌单，大数据算法下的 Daily Playlist，通常都很精准。」此外，他还给我们分享了他最近常听的一些音乐人：「The Avalanches，Father John Misty, Phoebe Bridger, Ryan Beatty 以及其他一些大家都爱的音乐人，我对音乐的态度很开放。」

成立个人工作室 Hideaway @Suite X

「Hideaway @Suite X 是我新的安全空间，有点像我的实验室，同时也是办公室，我的小窝，甚至是避风港。在 Shamrock 的日子很棒，但我开始想搬到一个可以让我慢一点的地方，可以专注于我现在所想做的。」

在开启纹身事业之前，从 15 岁起，Woo 就在一家名为 Halo 的滑板店铺工作，后来 Halo 逐渐转变成一家奢侈丹宁和精品买手店。此后，Dr. Woo 还曾创办过自己的服饰品牌 Surrender Everything，「当时做品牌很难，没有像现在那么多的平台，在那个时候，就是利用自己车库的空间，找到愿意接受你的 Showroom，去各类展销会等，彼时还没有任何直接与消费者建立联系的渠道。」

Dr. Woo 从潮流服饰领域向纹身事业的转变也来的自然：「从小到大我总是做自己想做的事情，没有人能阻止我的愿景，那时我也辍学了，所以这个机遇对我来说，是时候把自我放在一边，重头开始，并遵循一些新的规则，看看我是否能在那个新世界中找到自己。」

通过 Hideaway @Suite X，Dr. Woo 又通过 Merch 回到街头服饰领域，只不过 「这些 Merch 更多聚焦在为艺术家们提供实用的工具和衣物，Hideaway @Suite X 的口号之一也是在创作时感受舒适。所以，我们的下一个系列也将更加关注这一点，更多专注于服装的舒适度和自我的认知，而非上面的图案。」

跨界合作

国内的不少潮流爱好者知晓 Dr. Woo 是因为他曾给 Edison Chen 纹下棕榈树的纹身。Woo 也在采访中与我们回忆他与 Edison 相识的故事：「我和 Edison 是通过我们的共同好友 Matthew Williams 认识的。那时我没有任何真正的亚洲朋友，我在洛杉矶出生和长大，从小我就有一种奇怪的反叛，所以在当我遇到了 Edison 后，找到了很多共通点。他也一直很支持我，是他第一次带我去到香港，也让我在那里建立了很多联系。」谈到最近与 sacai 的联名，Woo 说起他和 Chitose Abe 实际上是通过 Edison 认识的，「有一天我在 sacai 的 Showroom，Daisuke 就问我要不要一起联名。我很感激，我每次合作的对象都非常棒，就像家人一样。一开始，我以为这只是一次性的合作，没想到后来也变成了长线的发展，而且每次我们都做的越来越好。」

关于联名，Dr. Woo 表示「我想要去填满那些没有视觉标志的企划，所有的视觉艺术家都需要找到自己的身份，在这个过程中，与我而言更加重要的是我的心理身份。我想要在我的企划中，讲述超越纸、画布或皮肤这些媒介的故事，让更多人看到我是如何看待生活的、我的艺术创作过程以及我艺术灵感的来源。这是一件很有挑战性的事，有时候甚至容易遇到瓶颈，但这也提醒我必须更深入地挖掘，投入工作，有时会失败，有时会成功。但我认为，这些经历对一名艺术家的成长，都是非常重要的。」

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