代表中国的十股新生代时装力量－HYPEBEAST 打造中国设计师品牌造型特辑
十个设计师品牌，十种设计语言。
进入六月，意味着一年二度的 Pitti Uomo 男装展大幕又将拉开。在米兰和巴黎男装周正式开启之前，来自全球各地的时尚行业人士将再次聚集在艺术之都佛罗伦萨，见证又一场男装盛会的举办。与往届不同的是，在今日正式开幕的 Pitti Uomo 96 还会迎来与 LABELHOOD 及国际品牌咨询公司 V/Collective 共同举办的全新「Guest Nation China」项目，这是该男装展迄今规模最大的一次中国设计师集体亮相。
「Guest Nation China」的设计师阵容包括 8ON8、DANSHAN、FFIXXED STUDIOS、PERCY LAU、PRIVATE POLICY、PRONOUNCE、SAMUEL GUÌ YANG、STAFFONLY、THE FLOCKS 及 untitlab™；而 PRONOUNCE 更将在这场为期 4 天的男装展中举办新系列发布会，并推出与 Converse Jack Purcell 的合作企划，这也是 Pitti Uomo 首次迎来中国品牌时装秀。
借此机会，HYPEBEAST 特别打造了一组参与「Guest Nation China」的中国设计师品牌造型特辑。我们带着这十组登上 Pitti Uomo 的设计师新作穿梭在上海街头，通过再日常不过的背景，传达出他们非同一般的设计语言。
8ON8
设计师：Li Gong
成立时间：2017 年
坐标：上海
Woody Allen 在电影《Sleeper》中以独特诙谐手法所呈现的荒诞未来主义引发了设计师 Li Gong 对于 2019 秋冬系列的思考，他将电影中的复古未来主义和标志的设计结合，同时融入 70 年代 Hippies 的原始力量和 Camping 户外元素，打造富有复古未来主义感的整体氛围，并进一步主张并深化 8ON8 所传递的沉淀式青年文化。
「从重新解读 90 年代旅游团不按套装穿搭的风格、以「Nonsense Move」为主题的复古未来主义 Disco Party，再到以 70 年代为背景对 200 年后超生培育世界的假象，我所构建的 8ON8 架空型理想主义社会正在渗透到生活中的每一面，似乎终有一天会形成专属于 8ON8 的完整社会体系。」Li Gong 说道。
DANSHAN
设计师：Dan & Shan
成立时间：2016 年
坐标：伦敦
DANSHAN 由设计师 Dan 与 Shan 于伦敦创立，一直以来都强调和希望塑造感性细腻的男性形象。「重新审视当今社会形态，需要被推进的事物还有很多，如何推进发展其实是需要一些不满和火花，但是我们可以用更平和的姿态去尝试推进。」Dan 谈到品牌背后的设计理念，「不应该害怕去重组现有的系统，当现存的系统被重组打破，即是机会与重生。」
两位设计师为 2019 秋冬系列注入了细腻的情绪，采用大量褶皱面料制造出柔和的氛围。他们尝试通过一种温和非侵略性的方式来探索当代男性的身体美学，并试图呈现出男性柔美而又阳刚的面貌。柔软的缎面材质旨在打破对性别的固有印象，通过面料的选用和服装的剪裁来为男性提供一个可以自由表达的空间。设计师希望可以让男性打破固有的一些避讳，和接触所产生的简单却又敏感的行为和心理。正如品牌的标语「Here is a new love for maleness, nothing progressive was achieved by force」所示，这个系列要表达的是一种被重塑的新型男性气质，通过感性来探索性别关系的概念，真正的进步和改变都不该是强求而来的，「我们都应该更感性地生活。」
FFIXXED STUDIOS
设计师：Fiona Lau & Kain Picken
成立时间：2010 年
坐标：上海与香港
「我们一开始更像是一个艺术项目，这是我们在不同的艺术和时尚领域之间进行合作和协作的方式。」FFIXXED STUDIOS 联合创办人与设计师 Fiona Lau 谈起品牌创立背后的故事，「在与柏林和巴黎品牌 BLESS 合作并推出首个时尚单品后，我们开始向时装品牌的方向发展。」这个与 Kain Picken 一同创办的品牌向来立足于折射日常生活，思考着服装与物品可以如何呈现出我们的生活方式。「我们一直都把时装当作生活工具，强调对现代生活需求的回应，同时又提倡一种慵懒随和的风格。」
FFIXXED STUDIOS 总是研究着不同的生活方式。2019 秋冬系列的出发点为 6、70 年代的反主流文化「回归之地」运动，离开城市喧嚣，回归自给自足，与围绕健康生活的当代都市趋势结合，因此朴实的气息也弥漫始终。系列以大地色调为主，融入了大量园艺和田园风光元素，如蔬菜图案的刺绣、绿叶状的提花、粗蓝布拼接细节以及夸张的园艺太阳帽。由此 FFIXXED STUDIOS 也创造出一种对慢生活的特定想象。
PERCY LAU
设计师：Percy Lau
成立时间：2013 年
坐标：上海
自成立以来，PERCY LAU 便持续打破着人们对于眼镜的既定印象。PERCY LAU 相信所有创作都可以证明存在之美，无论是我们之前、之后甚至直到永远。对于设计师 Percy 来说，灵感来自存在，而发明只是我们周围所有事物的积累。品牌善于从科学和人性中提取元素，将之转换为设计，并希望以此激励人们发现我们日常生活中隐藏的可能性。
大约 35 亿年前，生命起源于海洋。新的生命起点可能是前一个时代的结束。而 PERCY LAU 2019 眼镜系列灵感正是来自这段假设。由于海洋环境的巨大变化，生物不得不变异以适应自然环境。在不断组合、分解和进化之后，出现不同形式的生存个体，陆基生物更有可能等待机会再次进化。那么，如果「我们」在一万年后回到初始化状态会发生什么？这是一个新的开始还是结束？物种之间的关系是亲密的还是疏远的？是否有可能通过这种现象找到答案？PERCY LAU 尝试通过海底世界的灵感，探讨人类是进化还是退化的关系。「讨论自然与科学算是我们品牌的一个 DNA。」PERCY LAU 以眼镜为载体，创造着自己想象的世界。
PRIVATE POLICY
设计师：Haoran Li & Siying Qu
成立时间：2016 年
坐标：纽约
作为第一个入选纽约男装周的中国设计师品牌，PRIVATE POLICY 以纽约下城青年文化为基因，反应当代时事为灵感，创造「报纸新闻式」的设计理念，并展现在衣服的各个细节、秀场氛围的营造、以及产品系列的呈现。「因为我们是在纽约创立品牌的中国设计师，所以在 PRIVATE POLICY 纽约风格强烈表达的同时，我们常常将中国元素融合到设计中，表达我们对自己中国根源的自豪。」
2019 秋冬系列在讲述人类与金钱关系的故事中，两位设计师选择通过中国铜币上的字样「招财进宝」，展现中国历史文化。PRIVATE POLICY 系列里各种文化的碰撞与融合，是他们对现代社会人们国际化思维的观察后，运用擅长的时尚语言去报道这个越来越多元化的世界。
PRONOUNCE
设计师：李雨山 & 周俊
成立时间：2016 年
坐标：上海与米兰
PRONOUNCE 持续着对于「众生相」概念的探讨。2019 秋冬系列以「人间光 BEAM OF LIGHT」为名，把每个人比作一束束的光源般歌颂，是人本论也是一直延续品牌对于真实个体与芸芸众生的关怀。「所以你会看到一些亮光色的条状设计在衣服结构处，我们想透过这样抽象与视觉性的设计语言，启发观众通过穿着或观看去了解设计手法背后带出的价值观。」而对于即将作为首个中国品牌在 Pitti Uomo 举办发布会，两位设计师表示从来没有想过会让他们这样初出茅庐的年轻品牌去承接，同时的也感受到一份强力的使命感，「如何以衣衫为媒介去述说我们这代人东西方背景下的审美观，我们希望这代设计师开始，特别是这次一行十队可以让中国慢慢地真正开始拥有有国际视野的『时装品牌』。」
设计师率先向我们剧透新系列会延续探讨「众生相」与「美隐藏在过程里」的视觉化诠释，也是对以往一直探索的概念的继续挖掘。「新系列非常关于『当下』的回馈和关于『芸芸众生』，上亿张面孔的宏大性所带来的一种苍茫感与每个人身体独立个体的鲜活和生动感。我们一直在尝试通过不同的角度去诠释 PRONOUNCE 作为一个观察者的视觉答案，衣服是呈现的媒介之一。」除此之外，PRONOUNCE 还将在佛罗伦萨秀场呈现 Converse Jack Purcell 系列。设计师希望把惊喜都留到 6 月 12 日这一天，只向 HYPEBEAST 透露他们得到了足够的创作空间去做表达想法与进行实验性的创造，「我们不希望做太无聊的东西，但也希望可以做到简单微妙。」
SAMUEL GUÌ YANG
设计师：Samuel Yang & Erik Litzén
成立时间：2015 年
坐标：伦敦与上海
「SAMUEL GUÌ YANG 希望通过对服装的艺术工艺以及视觉语言不断探索与创新，融汇东西方美学语言，从一个崭新的角度诠释东方韵味。」设计师 Samuel Yang 谈及品牌一直以来坚持的设计理念。自 2015 年成立以来便以女装品牌身份出现在时装周上的 SAMUEL GUÌ YANG 这次借由 Pitti Uomo 和「Guest Nation China」项目，正式进军男装领域，并率先在 HYPEBEAST 拍摄的这组造型特辑中曝光了首款男装设计。
这个男装系列也延续了品牌一贯的美学，通过对中国当下的文化景象捕捉与对 7、80 年时代的致敬，描绘出一位优雅并感性的 SAMUEL GUÌ YANG 男性形象。Samuel 表示由于没有真正做过一个男装系列，最大的难处是需要去开发一些新的纸板，并在有限的时间内完成全部款式的设计。但与女装系列相同的是，「我们一直尽量避免市场潮流盛行的繁复装饰，溯本求源，真诚和原创的表达有着更好的耐久性，经得起时间的考验。」Samuel 补充道。
STAFFONLY
设计师：周师墨 & 温雅
成立时间：2015 年
坐标：上海
Pitti Uomo 对于 STAFFONLY 来说已不陌生，继 2016 年被选为「THE LATEST FASHION BUZZ」设计师和去年与 MINI FASHION 携手打造旅行主题系列后，这个新锐品牌迎来在佛罗伦萨的第三次亮相。两位设计师表示不同以往作为单独的个体，这次品牌是作为一个群体，代表中国新生男装力量面对全球买手和媒体展示设计作品。
STAFFONLY 向来怀有一颗独特的好奇心和幽默感。2019 秋冬系列是关于消费生活的故事，他们站在一个特殊的视角，展现给大家荒谬又真实的当代中国众生相。这个系列里出现的细节大多来自于生活中那些习以为常的小细节，比如叫外卖和上网购物时出现的「五星好评」、包装盒上的「多谢惠顾」字样的胶带，以及反复出现的包装提手和常常被忽视的商品镂空挂钩等。「常常沉迷于手机推送和依赖快递员和外卖小哥生活的人们都会或多或少的有些许共鸣和感触，我们希望能通过这种方式来唤起大家对于日常生活方式的重视。」
THE FLOCKS
设计师：南朗
成立时间：2016 年
坐标：上海
从品牌建立之初，THE FLOCKS 就持续关注中国当下年轻人的生活状态，旨在为他们提供一种简单舒适的生活提案，营造一张中国年轻人的生活群像，这也是「FLOCKS」一名所蕴含的意义。在接触服装设计之前，创办人南朗已在平面、商业空间和家具设计领域拥有丰富经验，但在他眼中，「衣服可以表达更多设计述求，也能与设计的使用者距离更近。」
THE FLOCKS 2019 秋冬系列主题为「好奇心」，缘起于一张照片：一个小女孩蹲在地上看博物馆陈列柜里的一只青蛙标本，眼神中充满好奇。这张照片成为设计团队创作的起点，「好奇心是对未知事物的触碰和探索，我们每个人都有。」
untitlab™
设计师：Sans & 田才
成立时间：2019 年
坐标：上海
untitlab™ 是这次「Guest Nation China」阵容中最年轻的品牌，由创意总监 Sans、艺术总监田才以及合伙人 Justin 共同创办，并在 2019 秋冬推出首个系列。「untitlab」一名来源于艺术创作中作者对于无法定义标题的作品的行为，设计师表示使用「untitled」作为品牌前缀，是希望每个创作对于自己、对于观者、对于使用者都呈现出一个开放的态度，意义和形象在接触和交互中产生，鼓励每个用户自发感受；而「lab」则让品牌更像是一个实验室、开放的工作平台，保持敏感和敏睿，不断打破和开拓既有边界。
untitlab™ 的设计理念和初始动机来自于设计师自我在生长环境中的生活实践。「作为中国鞋履设计品牌，我们的生长环境本身就是一个独特的区分。」田才表示，「构成一个品牌的元素不仅是有产品本身，面对更加多元的社会需求，我们在视觉创作和图像概念中也会强烈的表达创作者一直以来关注的主题，这样的主题不再是『中性』可以描述。」在 2019 秋冬系列中，untitlab™ 提出了当代场景渗透和边界模糊的概念，「打破既有穿戴功能与造型语言的束缚，透由强烈的几何廓形鞋跟与混合拼接面料，塑造在不同身份和跨场景状态中保持灵敏和活跃的人格画像。」Sans 向 HYPEBEAST 解读了第一季作品的设计，「突破职业装束和运动气氛的界线，兼具实用主义、独立气质和开放多元。」
在接下来四天中，以上十个设计师品牌将代表中国时装新势力，在 Pitti Uomo 这个国际舞台上展示 2020 春夏新作。HYPEBEAST 也将在现场带来第一手报道，请继续留意！
