为什么在数十年前的电影、音乐中描绘的未来,现在看来也很真实?
RETROduce Yourself.
近来,一部由 11 位导演、 7 位编剧联合多位动画艺术家共同创作的微型动画剧集《爱、死亡和机器人(LOVE DEATH + ROBOT)》在社交网络口碑爆棚。剧集同时包含 2D、3D CGI 技术与多种不同画风,却把大多科幻故事背景设立于未来环境中,再度在《黑镜》之后,引发了人们关于未来的讨论。
无论形式如何,设立在未来背景之下的科幻作品,永远对观众有着不同程度的启示作用。而近年来,随着 Cyberpunk 主题的动画及改编电影与游戏,作品背后越来越完整的整体世界观,也开始令不少人有所反思,为何我们目前所经历的现实,好像真的在向剧中的未来发展?
这是「硬科幻」的功劳。这个「硬」就硬在,这些未来故事虽然看上去无比奇幻,但却建立在物理、心理、天文、生物、医学等「硬科学」的基础之上 —— 不光影像作品,包括音乐、文学在内,这种美妙的温故知新,是人们平稳地将目光向未来的关键。
来自「机械人音乐」的启示
至今已经成立 49 周年的的德国元老级电子乐队 Kraftwerk,便是整个艺术创作领域的瑰宝式存在。一曲诞生于 70 年代的《The Robots》,以极为超前的概念与制作,以音乐为媒介畅想着未来世界的异度空间。即便是这一刻,当你点开下面的播放键,也可以感受其强烈的电子工业实验气息。
在 1974 年制作出被业界认为是「世界首张流行电子专辑」的里程碑式作品《Autobahn》,与 1981 年更具前瞻性与划时代意义的《Computer World》时,Kraftwerk 手中并没有计算机。但,这两张专辑,却成为了对如今尖端的电脑科技之应用,最为精准而深远的预言。
人工智能、电子情人、机械警察、时空传送,你会发现 Kraftwerk 当时在作品中呈现的内容,放到如今仍然是足以被人划时代讨论的大主题,这个寓言在当时看来或许超然,但随着时间的演进,相信没有人不会对 Kraftwerk 在当时能够制作出这样的作品(甚至可以说预言)感到惊奇。
既然提到「机械人」乐队,Daft Punk 也不得不说。
在他们身上,能被称之为「Iconic」的当然并不只有二人的头盔。从 1997 年发行的首张录音室专辑《Homework》开始,这两个几乎从未摘下头盔的法国人便以「机器人」的身份进行着一切创作与演出。
2013 年,是这支传奇乐队潜心修炼 8 年后的回归之年。一张《超时空记忆(Random Access Memories)》预示着仿佛他们终于从未来「回来」了之余,也用《Get Lucky》这一首代表作品,将复古与未来的融合产物,用最优美的方式蝉联英国单曲榜 4 周,并拿下美国公告牌榜单第 2 名的绝好成绩 —— 如果说他们不是「复古未来」的最佳代表音乐人,那么谁也没有这个资格这样自居。
「赛博格」的预言
有 Kraftwerk 与 Daft Punk 将自己「化身」为机械人的创作方式在先,在流行文化的氛围中讨论「人 – 机械人之转化」的基础便也间接夯实:「赛博格」成了一个更新、更迷人的话题。
以 1982 年的电影作品《银翼杀手》与 1991 年的漫画作品《铳梦》为例。虽然故事背景有差异,但这两部作品作为「赛博格」的代表作,均发生在人类已经处于可以将身体纳入「工业」范畴,甚至已经可以制造出在功能性完全替代人类的「生化人」的时空背景下。
无论是身负生化人种族内部矛盾的 Decker 还是流落凡间的上古兵器 Arita,作为「人造人」,他们所体现出的勇敢、果断与复杂的思想,以及以此为基石而引发的一系列引人入胜的情节,都是作者,对可能发生在现实的未来之愿景、期待与警示。
2017 年,银翼杀手的正统续作《银翼杀手 2049》正式上映,维持了高水准,却因并非所有受众们都对「赛博格」文化有着了解,而评价褒贬不一

今年,漫画中的 Arita 以战斗天使之名登上大银幕,大家明显更易接受这样的「赛博格」形象,好评如潮

十分微妙的,以这两部优秀作品牵头,这些在 2、30 年前就已经如此超前的作品,无论是在原作的基础上再续前缘抑或用现代的科技手段完美实现,其对于我们的划时代意义,却丝毫没有因为时间流动而大幅缩减。
而这也是我们今天论题伊始的核心出发点:有时,为了能够获取对未来更好的「启示」或更加从容地面对未来,我们需要在一定程度上审视前人的预言,为了「未来」而「复古」。
「RETROduce Yourself」
这是一个在过去(RETRO)和未来(FUTURE)之间以自我为桥梁,建立联络的机会。「RETROduce Yourself」是向复古致敬的同时,将自己重新介绍给未来世界。而 PUMA 最近,也秉持着「FUTURETRO」的精神,推出了 RS-X TRACKS 的上市,当下最具「复古未来」气质的一款球鞋产品。
与上述提到的这些具有未来元素的作品相似,「RS(Running System)」的概念,同样也是 PUMA 在 80 年代便推出的先锋概念。在去年,重新回到大众视野 RS-0 带来了良好的市场反响的基础下,PUMA 在复古设计体系中再度用科技带来了未来化升级,也是在「RETROduce Yourself」这样的「以未来为目标的复古」精神统领下的全新改进。
全新推出的 RS-X TRACKS,不但拥有一是为穿着者提供绝对舒适体验的 R-SYSTEM 缓震系统与全新设计理念的融合麂皮、皮面、网面、尼龙等材质的混搭使用,也分别在质感、强度、透气性与穿着体验几大方面,进行了极具未来感的再设计。
上衣: PUMA x SANKUANZ;球鞋 PUMA RS-X Reinvention

上衣: PUMA Graphic Comics Tee;球鞋: PUMA RS-X HAN

上衣: PUMA Graphic Comics Tee;球鞋: PUMA RS-X Reinvention

上衣: PUMA x SUE TSAI;球鞋: PUMA RS-X Reinvention

上衣: PUMA x SANKUANZ;球鞋: PUMA RS-X TRACKS

除了本次的全新配色,本次 PUMA 也与 MTV 达成合作,推出联名版本 RS-X TRACKS,再度继 Roland 之后,从音乐的角度出发,共同探讨音乐之「复古未来」的全新可能性。
PUMA x MTV RS-X PASTEL
PUMA x MTV RS-X BOLD

PUMA x MTV RS-X PASTEL

据悉,本次为你介绍的 RS-X TRACKS,现已经在 PUMA 各实体店与官方网站上市,想要第一时刻体验「复古未来」的奇妙体验,用最为从容的方式「RETROduce Yourself」,不妨现在动身前往店内,或直接点击这里跳转,了解关于 PUMA RS-X TRACKS 的更多详情吧。