寻觅东洋品牌原点－HYPEBEAST 专访日系时装买手公司 Green’s Showroom 主理人 Martin Lam

日本这东洋国度，无论在时装、艺术、音乐、机车、相机、钟表、饮食以至街头文化，每一项元素也存有自身的追随者，垄断市场与否经已不是他们的前设，他们只考虑如何让自己生活的地方变得更多元化、更多选择机会，反观在香港这个细小都市，确实在不同的范畴中也经已被一众大企业所垄断，然而亦有不少有心之人一直以小本经营的方式希望让更多人知道香港其实绝不沉闷的，为的不是反垄断整个市场，而是将初心延续，将小众却带有品味的东西带到客人手中，令香港变得更有趣味。

本次 HYPEBEAST 便邀请到曾于不同时装企业担任买手，现开设了本地日系时装买手公司 Green’s Showroom 的主理人 Martin Lam 进行访谈，深入了解日本品牌的吸引之处以及为何会跳出大企业，开设自家公司的因果关系。

Interview with Martin Lam・Bring you a real taste of Japanese fashion

为何会开设了 Green’s Showroom 这家时装买手公司？

Green’s Showroom 诞生的原点可追溯到自己做了 11 年时间的时装买手工作，在 11 年间也曾在不同的 Multi Brand 时装公司工作，当时自己一直本著初心，希望将一些喜爱或是具潜力的品牌引进香港，但这个初心，慢慢地被公司的要求或是制度磨蚀，皆因他们希望这些新晋的品牌在进入市场的那刻便能马上得到回报，但这是相当难以实行，而当大公司缺乏时间及耐性的时候，所以便决定脱离 Comfort Zone，寻回以往享受发掘新事物的初心，便开展了 Green’s Showroom。

为何 Green’s Showroom 以日本品牌为主？

在担任了十多年时装买手后，其工作经验令我懂得如何去分析或是挑选「好」的东西，从而发现一些品牌其实不值那么贵的，但有些品牌的价格却好像低于其物料、手工与设计的成本，宏观各地的市场，日本时装品牌的一代传一代精神，加上设计师对于物料与设计上的极致坚持，最能代表到何谓「好」，亦是自己相当喜爱的东西，所以 Green’s Showroom 便以日本品牌为主，另外一个原因是一些日本设计师可能因为语言及沟通上的问题难以冲出国外，但这些均是具质素的品牌，所以我们便希望作为当中一个齿轮的角色，让本地的时装爱好者也能接触到这些崭新的品牌。

如撇除生意的角度，日本品牌对你来说有甚么吸引之处呢？

因为自小被川久保玲、三宅一生与山本耀司这三位日本国宝级设计师所薰陶，所以自己对于日本时装一直也带有情意结，时至今天，日本品牌的工艺也能够传承著其高质素的特点，例如在素材选用方面，很多设计师也会在一些拥有百年历史的古旧老工厂编织独一无二的面料，为了希望将有质素的东西透过全新一面让更多人知道，而这个对于质素追求极致的精神是日本独有，也是自己最欣赏的。

在我而言，日本人是全世界最懂得时装的民族。在日本，你可以看到及接触到任何一个国家的品牌，但举例说在巴黎这个各人也认识的时装之都，却没有像日本般包罗万有，这是一个很有趣的现象。

现今的日本时装文化是如何？

近这 3 至 4 年，其实日本现在所兴起的设计也是以简约为本，但对于其细节上的处理却拥有相当高的要求，包括在物料、车线以至剪裁上，加上其实日本人是一个非常节俭的民族，很少会发现他们会把旧衣服掉去，只会把旧衣物拿到二手店进行回收。而近年比较多人注目的品牌就是 Comoli 或是 Auralee，当然这类型的品牌最初也是一些小型企业，但在多方面的配合及宣传也令到它们很快便能成为国内的一线单位，加上日本的时装市场是有著一种发酵性效应，当有一些具质量的品牌出现，日本各小店也会争相买货，他们没有甚么独家或是垄断市场的文化，反而这个气氛更容易将一些品牌或是某种造型变成主流，而不只是单单靠社交媒体来在平面宣传，尤其是这类需要接触过、试穿过的品牌。

日本人的购物模式是宁愿买相对贵但耐用的衣物，也不太喜欢 Fast Fashion。

日本品牌在香港市场上有一定的位置吗？

事实上，香港一直拥有一大部分高消费能力以及存有品味的客人，但确实香港对于日本品牌的供应是不充足的，可能基于现今还是在流行欧美 Streetwear 的关系，但我相信其后下一波的时装趋势将会回归到日系简约兼品质高的风格。