COS x Studio Swine 艺术装置「NEW SPRING」于上海限定展出

于 2007 年创立的英国时尚品牌 COS，自成立以来一直透过简约作为品牌设计轴心，其美感设置为都市时装带来了全新的哲学，揉合划时代的设计，带来了具备精巧、实用、现代的衣物，并配上传统工艺与全新技术的结合，创作出低调却奢华的风格。

最近，一向与艺术界别有着紧密联系的 COS，最近宣布与 Studio Swine 合作呈现出互动艺术装置「NEW SPRING」，并选址于上海进行限定展出。

Studio Swine 是日本建筑师 Azusa Murakami 及英国艺术家Alexander Groves 始于 2011 年的合作艺术企划。Studio Swine 创作的艺术作品包括雕塑、艺术装置及电影，揉合崭新的理念，将它化成可令人置身其中的体验艺术品。Studio Swine 的作品于国际舞台上一直备受青睐，单位创作的电影亦曾于康城电影节及多个电影节中获奖另外更多次在不同著名机构进行展出，包括伦敦维多利亚和艾伯特博物馆、纽约艺术和设计博物馆及威尼斯艺术双年展。

COS 为拓展中国的市场，除了成立了网上购物平台，更将于上海静安嘉里中心开设全新旗舰店，而北京、厦门与广州亦会在未来数月内开设新分店。而本次 COS 便找来了 Studio Swine，将获奖无数的艺术装置「NEW SPRING」带到上海，这艺术展品强调着作品与人的联系，树干的末端呼出一个又一个气泡，当触碰人后便回变成气体，这艺术品更设于 1881 年建成的长宁区钟楼展出，「NEW SPRING」将于10月20日至28日对外开放，让公众免费体验。

除了「NEW SPRING」这艺术品之外，COS 与 Studio Swine 更会合作设计一系列的衣物，并于天猫及中国 COS 指定专门店有售，有兴趣的读者们拭目以待吧！

COS
上海市长宁区长宁路1185号长宁来福士钟楼

Interview With ……
COS Creative Director Karin Gustafsson & Studio Swine

H：HYPEBEAST
K：Karin Gustafsson
S：Studio Swine

H：为何 COS 一直坚持着极简设计主义？
K：自 2007 年 COS 推出以来，我们的理念始终如一，从设计到面料选用，也希望以相对实惠的价格提供高品质为目标。COS 并没有刻意创建极简主义，但一开始就考虑了服装的每个细节，以确保每个设计元素都有目的，而外观自然也成为我们审美的一个重要部分。

H：一向 COS 的男士系列也大多采用暖色调，反相女性服装却采用鲜艳色调，背后的原因是什么？你如何看待颜色的运用？
K：于 2018 秋冬季度，COS 从跨学科研究中汲取灵感，以大都市和自然环境之间的元素作为设计过程的原点，调色板也反映了这种对比鲜明的主题，绿色和棕色的自然风格，点缀著硫磺柔和色彩，以及灰色，灰白色较冷的工业色调。

H：COS 店舖的装饰一直用上白色配有木制家具。为什么一开始就有这个想法？
K：这种店舖设计是完全符合 COS 美学的忠旨。我们专注于简约现代的线条，并将这些与自然元素结合，我们的核心设计理念之一是创造永恒的设计，这是我们尝试应用于 COS 店以及品牌产品的过程，并尝试创造一种既动态又平静的氛围。

H：COS 与艺术有何关联？
K：自推出以来，COS 也致力于艺术层面，衣物系列不断受到艺术启发，无论是画廊，还是建筑师的作品也会影响到设计，而通过支持艺术项目，我们希望创建一个对话，鼓励客户欣赏创意。今天，艺术推动我们向前看并接受新想法，这些想法在形状，轮廓，剪裁与物料也无时无刻地激发着我们。

H：能用一个词来形容 COS 吗？
K：确实很难以一词来形容，皆因 COS 是结集着「Modern, Tactile, Functional, and Timeless.」

H：能解释一下「NEW SPRING」的设计理念吗？
S：「NEW SPRING」是一个艺术装置，通过技术与雾气泡唤起自然与季节的感觉。为了令作品更融入上海，我们更刻意创造了一个散发著传统中国气息的水上花园。

H：为甚么会以「树」来呈现艺术品呢？
S：我们希望创造一个雕塑，这是一棵树的抽象本质，是一种感觉，而不是真实树木的型态，它释放出空气袋，这是树木的无形动作，它们呼吸的方式。

H：为什么会与 COS 进行合作？COS 与您的设计有甚么共同理念？
S：COS 的前瞻性与我们的艺术有着同步的实践，对于材料的触觉和美学特性也是同样的，而且对永恒的审美和极简主义有著共鸣。