HYPEBEAST 专访 mo’design inc 艺术总监沟口基树了解创作风格

与藤原浩合作无间的东京设计创意单位 mo’design inc 今季与 Carhartt WIP 首度携手展开联名企划，艺术总监沟口基树将自身对视觉艺术透析力及美术设计与 Carhartt WIP 建构出拥有强烈视觉对比的单品。在看过 Lookbook 与完整单品之后，我们也与沟口基树展开一番对谈，由他亲自剖析这次合作的设计风格与理念。

于我而言，街头文化本来就是一种直接的感觉。身处在这种文化中，我只创造我个人所喜爱的事物，其实没有太理会是否所谓流行。

可用简单几句介绍 mo’design 以及你的身份吗？

mo’design inc. 是我们于 2000 年成立、并扎根于东京的创作单位。我目前身份是在 mo’design inc. 担当艺术总监。

你会怎样形容 mo’design 所创作的风格？

很多设计公司需要为不同行业类型或客户工作，作品类型需要经常转变。在过去 20 年中，我很庆幸能专注于我所喜爱的范畴中如音乐、时尚及街头文化等进行创作，孕育出我们的独特性，让我们有心思及空间创造更多实验性企划，更值得高兴的是大部分合作伙伴均是我的好友，这让整个合作更加流畅自如。

mo’design 多年来于日本街头文化中占据重要位置，作为更被称为当代具影响力的主要人物，你怎样看待日本街头文化对比以前的改变？

于我而言，街头文化本来就是一种直接的感觉。身处在这种文化中，我只创造我个人所喜爱的事物，其实没有太理会是否所谓流行。

是什么时候开始认识 Carhartt WIP？对 Carhartt WIP 又有什么感觉？

当初与 Carhartt WIP 合作的契机，是因为当年为 fragment design 团队及在限定店 The Pool Aoyama 里共同塑造「CAFRGMT」联乘系列而认识，进而开展合作伙伴关系。与 Carhartt WIP 共同合作是很好的经验，亦和 Carhartt WIP 日本团队建立了很密切的合作关系，当中是需要很好的沟通基础。

我希望我的设计能够建立一个与 Carhartt WIP 本身的街头文化连接的著陆点。尽管创作概念没有任何限制，我想创造一个既有态度但又不会破坏品牌固有文化的概念系列

你是潮流教父藤原浩的长年合作伙伴，亦曾提及 fragment 作品汇集《fragment/Hiroshi Fujiwara by Rizzoli》在多个重量级合作当中你最为喜爱。你与藤原浩合作之间有什么有趣的事情可以给我们分享？

藤原先生是个很聪明的人，与他合作是没有任何限制，经常让我主导整个企划。我们总是能够一起创造创新想法。我们首个重要的项目是藤原先生历年艺术设计珍藏本《the shadow of the official artworks》；其后更多有趣的企划如 fragment 作品汇集《Fragment/Hiroshi Fujiwara by Rizzoli》、期间限定店「The POOL Aoyama / THE PARK・ING GINZA」及 雪地滑板艺术创作「Burton the Wall」等等，都是我最为引以为傲的。

是什么能启发你的创意？是什么推动你不断创作？

我多年来受到我所喜爱的兴趣所启发，例如音乐、时尚及街头文化等。我深信这些喜好都能让我不断创造更多可能性，是保持那份热忱多年的主要原因。