HKIFF 回顾－《Porto》导演 Gabe Klinger 的记忆之匙

上月于香港举行的 HKIFF（香港国际电影节），影迷一以一口气欣赏多部来自世界各地制作的不同种类电影，有惊栗、有剧情，也有爱情甚至世界政治历史的题材，都是一些独立电影制作人想拍的故事。其中一套电影《Porto》（情留波图），故事发生在葡萄牙波图，男的是美国人，女的则是法国留学生，在几次的巧遇下终于双方一起渡过了深情一夜，但情感却不是双方都会捉紧，男的永忘不掉那一夜，女的却要让那一夜从脑海中清除。爱与情，正如现实中遇过的人和事，都可万千一瞬之间消逝。《Porto》由独立电影常客、导演 Jim Jarmusch 监制夺得了伦敦电影节的最佳 Debut 长片，也在 SXSW 电影节中夺得 Adam Yauch Hörnblowér Award，电影以角色的记忆贯穿整套片，利用不同的拍摄器材和技巧区分出不同时空和不同的情感。

HYPEBEAST 和其中一部参与电影《Porto》的巴西导演 Gabe Klinger 进行了浅谈，1982 年出生于巴西圣保罗的他首次来到香港参与了是次的电影节，并分享了制作此电影的概念和技术，也抒发了他对电影及人生观的看法。

为何要拍摄爱情作主题的电影呢？

当然，技术层面上，爱情只是两个人之间的故事，不论是镜位、构图，都能够集中在两个角色之间，我不用去兼顾一些不是在角色上的东西，对我自己首次执导 Feature Film 来说，更易去表达我想呈现的画面；故事上，我则认为有更大空间去表达情感的层次，两位角色的性格深度也可以更明显在一个爱情故事中看到。当然，那都是我自己想像的容易简单的事，都真正去做时才会发现困难重重（笑），但这就是挑战了。我不想我的故事会像一段的爱情小品。

为何要将电影分成三个章节？又为何电影中会穿插著不同时间的场面？

我认为《Porto》独特的原因，正正是因为它是以记忆去表达整个故事，但其实也正正代表了我们日常生活的实况，你有你的记忆，我也有我的，电影中就是要透达这个意境，男和女虽处身在同一时空和同一空间，甚至面对面的交流过，但他们的记忆可以有很大的差异，而记忆正正是一个人情感发展的元素，他/她记著的哪一句说话、哪一分时刻，都是我们对对方的印象，也就是为何会对一个人有「情」的感觉。而且正如我们的梦，和记忆一样，都要比「时间」来得更真实，因为时间是很抽象的，也不能去控制，但记忆是真实存在你和我的脑海中，我的情感永远可停留在其中一刻其中一个地方中。

可以说说是如何去拍出电影不同时空不同记忆的方法？

拍摄此电影时我都是用菲林摄像机，一部 35mm ，一部 16mm 和一部我 15 岁时买的 Super 8（超 8 米厘），Super 8 的好处是，它的糢糊感令你可自由地拿任何东西作拍摄对像，Frame Size 很少，不会拍出很多的细致位，甚么灯光、化妆也不再重要，重要的是捕捉到当下的一刻，所以我会用 Super 8 作为记忆的表达，因为记忆就只是概念，不会有很多 Details，令演员更放松的同时但又更易表达出那份感染力和震摄感。我知道现在的电影很多都数码化、用高科技的摄录机去拍，但我始终觉得菲林才是影像、电影的精髓，我很希望可以一直保存菲林这东西。