复古文化对我而言是个很泛、很笼统的概念，就是过去人生活的方方面面，具体到物件，比如老汽车、杂志、唱片、家具、渔具、工业灯等等。入门的话是因为服饰，高中的时候看过一部日剧 《美丽人生》，被男主木村拓哉的帅气打扮所吸引，Converse One Star、Red Wing、牛仔裤等，这算是个引子。上大学以后，开始在网上搜寻牛仔裤，发现一些论坛，比如 Jeansbbs。后来 2007 年国内又出现了 33oz 论坛，开始系统了解美式复古风格的服饰，这是一个买买买的恋物阶段。2015 年有了自己第一台复古摩托车，这是一个很大的转折点。发现玩复古不仅限于穿衣打扮，而是需要一个活动载体去支撑你的穿着。比如我平时穿一身皮衣、马裤、皮靴，走到街上其实蛮突兀的。于是从此慢慢进入生活方式的状态。这个过程中我开始探究 Harley-Davidson 哈雷机车的发展史、老式摩托车竞赛文化等，同时喜欢买服饰相关的杂志书籍，比如 《Lightning》、《Free & Easy》、《GO OUT》等日文杂志，以及收藏了大量《Life》、《Outdoor Life》等美国老杂志。包括现在开店，需要买一些复古老家具，差不多就是这样慢慢地陷入到「复古文化」的一个整体。

最早开始接触「复古」这个概念是上中学的时候，大概 2003 年左右。当时路过一家书店，它就在门口摆着一本日本杂志，里面全是街拍，当年 100 多的价格对于一本杂志而言算很贵了，但还是咬咬牙买了。这本杂志就是日本的《smart》，里面出现最多的词就是「古着」 ，算是第一次从杂志受到启蒙。后来，有两个从日本留学回来的男生在杭州开了家服装店，才以此接触到以前杂志上看到过的「古着」。那个时代咨询都比较封闭，能买到的东西也非常局限，我们身边的朋友都经常去外贸店里买衣服，一开始就只淘日本订单好看的衣服，后来买得多了，就慢慢认识了一些日本的本土品牌，比如 BEAMS，EDIFICE，SHIPS，BEAUTY & YOUTH 等。之后在网上接触了国内比较早的潮流网站「潮人王」，认识了很多喜欢穿搭的朋友，也让我接触了别的日本杂志，比如《Men’s nonno》《Men’s JOKER》等。

我能说是我的第一间工作室吗？开玩笑。我觉得是黄楼吧，2005 年就存在的一家爵士酒吧。他的建筑本身就是老建筑，经常有爵士乐队演出，周一有 Swing 摇摆舞活动。把复古融入生活，这是最高的境界。

还得是你家，启蒙是在你家喝的那顿酒哈哈哈。

认同。其实我搬来杭州比较晚，2016 年才把设计工作室迁到杭州。来杭州以后基本也是自己玩得比较多，圈子比较小。后来在社交媒体上认识了一些志同道合的朋友，银盐开办复古市集的时候就找我去摆摊，后来就认识了杭州很多本土喜欢穿搭喜欢复古的的朋友。所以，银盐复古市集算是一个比较标志性的聚集地吧。2018 年我跟银盐一起开了店，银盐的第一次集市，见到了一群又美又好玩的喜欢复古和从事复古行业的朋友，可以说是我对杭州复古印象最深的一次。田老虎、冯裤子、凯凯，这些玩家也是我入驻在银盐时候认识的。

其实像我们那个年代开始接触复古的人有一个特点，大多喜欢自己玩自己，我们不会像现在这样坐在一块儿讨论。可能周围有几个同好的朋友，但我们没有串联在一块。比如我认识裤子也是这几年的事，但我很早就有听说过他。

可能「复古」两个字在杭州比较火热，但谈及「文化」二字，我对杭州倒是挺悲观的。我觉得其实没有多大的发展，大众对「复古」的认知还是停留着一些很浅的部分，可能只有像老虎这些玩家会深入一些。「复古文化」这个词很模糊，范围很广，我是觉得没有太多人沉下心来去讲这一块的。复古市场表面是挺红火的，像年轻人喜欢的古着之类的，但可能仅止于此吧。

港口在哪里，哪里就发展得好。也不光是复古，其实大多数新潮的文化都是这样。

我觉得最核心的问题在于，杭州本地是有几家可以去逛的复古店，但都太散了，散落在各个角落。不像日本，我就去高円寺（东京 Vintage 圣地），一路下来基本上全部都可以逛到。

我觉得这几年下来已经是好很多了，像我一个朋友的店所在那栋楼里面就是有好几家古着店。这样的模式肯定会更加多的，只是现在来讲确实有点散，没法集中在一块区域，让人觉得这是个标志性的复古街区。

刚刚提到的凯凯，他开设的 Éminence Vintage 值得一去。

我也想推荐 Nevermind Vintage 来着，另外的话，还有裁缝佬杂货铺。

一开始做服装品牌是因为，当时正好有同好在杭州做服装，聊得火热，就来了杭州开始做复古服饰。至于开设 Nevermind Vintage，其实十几年来一直喜欢复古，在买买买的过程中，收藏也越攒越多，所以把自己的兴趣爱好以店铺的形式展示出来。

说到复古家具的消费增长，那是肯定的。不过我们说的对象其实不大一样，我自己喜欢收藏中古家具，最近也开始打理自己的线上店铺，分享和售卖自己的收藏。不管是需求量还是升值空间，能明显感觉到这个市场的潜力。

服装这块，不管古着也好，还是日本的美式复古，消费者多了起来。复刻的经典款式越来越多，对于消费者而言，选择空间也越来越多。其实复古还是跟着整个大的潮流在走的，比如好几年前流行工装，后来流行军装，现在又流行户外。

像我接触户外，也是因为复古，这个东西是连成一条线的。因为我自己不也是在做复古家具品牌嘛，所以会留意非常多复古气质的家具，同时我对这个东西的可移动可折叠有要求。有时候在日本就看到卖的《GO OUT Livin’》，里面分享的很多原木家具看似笨重，实际组装非常灵活。接触这部分后，就开始自己尝试制作。因为这些便携家具得拿来体验，所以我就开始露营了。

这就是最正宗的 Glamping 精致露营了。其实「Glamping」这个词最早就是从英国传过来的，那些有钱人又想体验户外，又不想吃苦，就带了一帮仆人。

我是刚毕业那会儿在韩国人开的公司上班，从韩国上司那里接触到「露营文化」，那个上司还称自己是「露营王」哈哈哈。他带过来很多日韩美的户外装备，08 年的时候，对于我们一帮小孩算是大开眼界的。虽然一开始我们用的是廉价「塑料布帐篷」，但户外体验真切感受到了，也从此喜欢上露营了。再往后从杂志和 Instagram 上了解到更多风格露营的内容。第一次搬家式露营我记得也是和田老虎一块儿的。当时挺糗的，一开始车刮擦了，营地也没探好，深夜搭帐篷。

最早提起精致露营的，我觉得还是杭州。这座城市有这种偏小资、喜欢美学的调调在，设计师也多。我刚刚说的第一次接触 Glamping，当时这帮人里就都是些设计师、建筑师、摄影师之类的。加上周边适合露营的环境也多。精致露营正好对上这里小资爱美人士的调调。另外，和商业也有关系，有了商家进入，才会让这个活动更广传播普及。正好又碰上疫情，大家都没法出去玩，周边的户外游一下子火热起来。

其实我 20 年刚开这店的时候，对这家店没有预期。结果开业那天，店员告诉我店里快没货了。当天的销售额有 14 万（人民币），我之前对它的预期一个月能卖 6 万块就行。

店里的新手大礼包配齐最基础的也得一万五，稍微好点的要三、四万。

他们其实也在推动，虽然他们不是真正的玩家，但市场、文化的发展需要这样的人。不过这个东西最终还是会沉淀下来，等潮流过去，会留下真正喜欢的人。

帐篷这些老生常谈的露营装备相信大家拿出来都差不多，我就分享一些比较有特色的产品。Columbia 的便携式黑胶机 GP-3，配色比较「昭和时期」，性价比也很高，最大的好处就是轻便，在户外也能听黑胶。装红酒的 Vintage 保温盒，来自澳洲的品牌 Decor，是在美国的二手店里淘到的。还有美军公发的咖啡杯，胶木材质，防摔轻便，每个底部都有年份，我今天带的这套是 1953 年的。我希望家里什么感觉，在户外也能体验到。

我也推荐一些小物。Snow Peak 帐篷灯、BAREBONES 松果灯、Soto 打火机、CLAYMORE ULTRA MINI 灯、Old Bears 折叠刀，最后这盏 Feuerhand 276 火手灯真挺难收到的。

富阳湖源乡的溪边或野营地都不错。

ABC Camping 在千岛湖的营地。

对，就像我们摩托车骑到哪觉得不错，就停下来安营扎寨，桐庐那边就有很多溪流蛮不错的。

首先，复古服饰里也包含猎装、复古山服等户外装备。在视觉上，我觉得无论是复古风格、先锋风格还是别的，当一种审美体系在某一个人的意识里形成时，他的生活里就自然而然地处处体现他的风格。而国内的「风格露营」大多是从「复古风格露营」开始的，所以群体有了重合性。其次，我们国内常说的「美式复古」这个概念其实是从日本改良美国复古文化而来。「风格露营」也是经过日本玩家的风格化改良，近几年传到国内，所以还是属于一个「日系」大的审美体系范围内。

从我的角度看，它是一个标签的叠加，并不是一个重合。露营可以同时叠加非常多风格，可能复古的形式感更强，更抓人眼球。所以大家看到的比较明显的自然也是复古露营了。复古跟露营结合，我们自己去完成这件事情，其实经过了很多年的沉淀，首先是一个审美体系的建立。最终传播出去，给大家形成了这样的一个概念。

我自己认为，从根源上说，它们好像是同一件事。我刚才一直在说，复古文化是个很泛的概念，其实就是过去生活的方方面面，那过去的人自然也会去户外打猎、钓鱼。然后日本人吸收复古文化过来，同时也吸收了当年的户外体系。是同一时间轴发生的事。但从穿着来说，本身复古风里就有一种叫「Heavy Duty」的风格，L.L.Bean、60/40 Parka、Hunting Jacket、复古登山包等。就个人而言，我喜欢把服装融入生活，户外运动刚好是这样的一个风格载体。再说实际点，喜欢复古的大多数都是爱表达自己的，表达个性、审美、品味，而户外同样能实现，那就换个地方继续展现呗。