中村世纪亲身剖释 visvim 新季设计灵感

visvim 一直表现出游牧民族的衣著风格，每当看到季度新服饰时，自然会幻想到中村世纪周游列国的情境，也许这种令人充满遐想的故事，就是品牌最引人入圣的魅力。然而，中村并非每次都要深入民族部落、身处荒无沙漠、高山露营度夜才能找到灵感 ─ 「即使是研究零碎的旧物，也能令我置身于不同历史背景之中，发掘个中之美。」

有次中村世纪到跳蚤市场闲逛，专注的习惯让他发现不少宝物，透过欣赏一条项炼、一块旧木、一匹旧布，都能增益他脑内的美学修为。「这是来自元禄年代的古物吗？」「不清楚呢，这些问题留待像你一样的学者去解答吧，挑选这个来卖，单纯因为我被它的美触动了。」这一刻，中村彷彿得到了更好的答案。过往自己总是理性地分析美学，把多个经典美式产品如 Grizzly、Virgil、Decoy Duck Boot 重塑，又或是混合元素于日本服饰基础如 Kimoni、Linen Shirt 之上。在解构的学问上，visvim 已经进行了一段时间，所以中村决定在图案及细节上，尝试初步改变。

理性解决问题外，真正影响著执行判断的，还包括周遭环境及个人感觉，属于一种无形的情感。在这个基础下，中村世纪决定透过整理旅游买到的小物，重新细看一遍，洛杉矶的铜制印模、无名画家的铅笔作品、西阵织的图鉴、1920 年的旧火咀、木制玩具靴子、收集多年的贝壳，以及为太太和女儿制作的项炼，都成为了春夏季度服装上的元素。构思过组合及可能性后，他尝试在 2016 春夏季度中，把概念以另一角度呈现，如少有地采用铜质感混合布料的手法，简约化的江戸时代服饰，亦套用贝壳、铅笔的插画元素等等，这些都是 visvim 未曾出现过的设计。

也许您未必能够清楚分辨每次的设计，但今季以「Dissertation on revealing the inspiration」为课题的中村世纪，沿著自己心中最坦率的感觉去创作，与别不同。在以下的文章，我们带来了 2016 春夏季度的详尽造型，在尾段更见中村鲜有地出镜于其中，可见系列对设计师来说的特别意义。